Дамски пролетни якета
Всички се нуждаем от яке, през всеки сезон – за да се предпазим от слънцето, за топлина, а понякога и за начина, по който изглеждаме. Якето е дреха, която определя до голяма степен стила ни. Ако основното ти пролетно яке е спортно, най-вероятно дрехите ти са по-скоро спортни. Ако пък е елегантно, вероятно го съчетаваш с по-официални дрехи. С една дума, изборът на яке за пролетта е сложно нещо.
Препоръчваме ви, да се включите в безплатното обучение по Шиене в модния дизайн. Не го пропускайте!
Източник: www.fashiondivadesign.com
Тренчкот
Тренчкотът трябва да оглави този или всеки друг списък, когато говорим за класическо облекло, което всяко момиче трябва да притежава. Тренчът с цвят на камила е толкова елегантен и върви с всяко облекло. Повечето от тях обикновено са водоустойчиви. Можете да го носите над пуловери и други зимни дрехи, за да усилите ефекта на вашия външен вид. Чанта и ботуши с тренчкот е идеален избор. Не само цвят камила е за предпочитане, но и оранжево, червено и жълто са някои очарователни възможности за избор на цветове за тренч.
Източник: www.i.pinimg.com
Кожено яке
Че кой няма кожено яке в гардероба си? Кожените якета са удобни за всички онези моменти, когато искате да носите нещо леко. Или когато искате да изглеждате безпроблемно стилно, но не искате да влагате твърде много усилия. Или за всички онези времена, когато просто се нуждаете от връхна дреха – коженото яке е вашият отговор. Предлага се в повече варианти, отколкото бихме могли да поискаме и всички те изглеждат еднакво секси – независимо дали са закопчани, отворени или с колани. Черното е почти синоним на коженото яке, но кафявото, червеното и сивото са друг също толкова стилен избор, когато става въпрос за кожено яке.
Източник: www.i.pinimg.com
Дънково яке
Ето и едно от най-удобните пролетни якета. Дънковото яке върви с рокли, дънки и ризи. Бял, леко протрит, без ръкави и изрязан стил са някои, от невероятно стилните възможности, когато става въпрос за дънкови якета. Определено всяка жена има в гардероба си набор от дънкови якета. Освен класическото синьо, много жени залагат на черно или червено дънково яке. Съчетава се лесно и стои прекрасно с повечето ви дрехи.
Източник: www.i.pinimg.com
Бомбер яке
Якетата в стил бомбер или байкър, се считат за свръх шик, като същевременно са женствени, което е страхотна комбинация. И не, не е нужно да ги носите, само когато карате колело. Те изглеждат добре комбинирани с поли тип молив, разкъсани дънки, макси поли, къси панталони и всичко останало, за което можете да се сетите.
Източник: www.i.pinimg.com
Ватирано яке
Те са особено удобни през есента и през няколкото седмици от по-студената пролет, в които вашите пухкави якета са твърде тежки, а кожените якета не са достатъчно топли. Удобни и много предпочитани, те се съчетават лесно както с боти, така и с маратонки.
Източник: www.i.pinimg.com
Дълга жилетка
Нека бъдем честни, дългата жилетка е много по-естетична, отколкото е практична. Това обаче няма да ни попречи, да запазим такава в гардероба си през пролетта. Съчетайте дългата си жилетка с дънки по крака и блуза с дълъг ръкав. Жилетките могат да бъдат в най-разнообразни цветове, в зависимост от облеклото ви. Могат да бъдат и шарени, за да внесат акцент на тоалета ви. Топли и удобни, придават изтънченост на всяко облекло.
Източник: www.edrehi.com
Блейзър
За да превърнете тоалета си в нещо по-представително, уверете се, че имате чист и свеж блейзър в гардероба си. За този сезон намерете един, който е с по-светъл цвят и материал. Никога не може да сбъркате със светло синьо или розово. И най-добрата част е, че можете да ги добавяте, отгоре върху роклите си.
Източник: www.i.pinimg.com
Сако
Освен всички функционални връхни дрехи в гардероба, всяка жена се нуждае от едно сако. И не си представяйте тези официалните, които можем да слагаме само на специални поводи. Тук говорим за спортно сако, което е в пъти по-удобно и можете да го комбинирате както с дънки и маратонки, така и с пола и обувки на висок ток. Много подходящо за връхна дреха, през хладните пролетни дни.
Източник: www.cdn.cliqueinc.com
Прочети още
Съвети за обзавеждане на заведение за хранене
Когато отваряте заведение, ще имате много въпроси, когато става въпрос за вземане на важни решения, преди дори да отворите. Един от многото въпроси, които ще възникнат в началния етап, е да решите какви мебели да използвате. Той е съществен фактор, тъй като мебелите оказват влияние върху настроението на клиентите ви.
Препоръчваме ви да се включите в безплатното обучение по Въведение в Интериорния дизайн, където, ще научите какви са важните правила, които трябва да спазвате, когато обмисляте разположението на мебелите си и техния вид и размер.
Мебелите са важна съставка в рецептата, за успех за ресторанта. Независимо дали отваряте нов ресторант или ребрандирате, мебелите играят голяма роля в усещането, атмосферата и цялостния характер на пространството. Декорът на ресторанта е от жизненоважно значение, за възприемането на клиентите на заведението. Дизайнът и обзавеждането служат като сигнал за това, какво качество трябва да се очаква.
Източник: www.blog-publisher.com
Само като погледнете през прозореца на ресторант, създавате впечатление за това какъв вид е заведението. Само помислете за верига за бързо хранене и сравнете декора, с този на ресторант със звезда в Мишлен. Изборът на обзавеждане рисува картина, какво да очаквате по отношение на вида кухня, стандарта за обслужване на клиентите и цената, която очаквате. Всичко това е жизненоважно, за привличането на целевия ви клиент.
За ръководителите на заведението има много функции, които трябва да имат предвид при закупуването на мебели. Мебелите трябва да са удобни за клиентите, трайни, функционални, да съответстват на желаната атмосфера и да бъдат визуално привлекателни. Има редица области, които трябва да се обмислят, преди да закупите мебели за ресторанта. Някои от най-често срещаните въпроси, включват: Каква е кухнята на заведението? Коя е вашата аудитория? Какъв е вашият бюджет? Колко голямо е пространството? Какво е вашето желано оформление?
Източник: www.mobitec.be
За да започнете, трябва да си представите каква бихте искали, да бъде темата на вашия ресторант. Това ще бъде полезно при съчетаването, с подходящите мебели. Надяваме се, че вече имате представа какъв тип ресторант ще управлявате. Италиански? Американски? Или може би традиционен британски ресторант? Оттук трябва да прецизирате тази идея и каква аудитория искате да привлечете.
Седнете и проучете внимателно различните пазари, конкуренцията и възможните пропуски на пазара за местоположението, което отваряте. Всичко по-горе, ще повлияе на избора на мебели. Всичко е свързано. Като пример, американска трапезария, която привлича младите хора, не трябва да използва столове от тъмен дъб, задна страна и правоъгълни маси. Вместо това той трябва да представя оригинална атмосфера за вечеря, от 50-те години на миналия век с традиционните червени и бели или черно-бели кабини с алуминиеви маси.
Източник: www.i.pinimg.com
Когато отивате да изберете мебелите си, забравете за личния си вкус и се съсредоточете, върху създаването на желаната атмосфера. Определянето на точния характер, който искате да създадете във вашето заведение, трябва да бъде на преден план при решенията за закупуване на мебели.
Избор на най-добрите столове
Има единични столове, табуретки, кабини, дивани или комбинация от всички тях. След това трябва да решите дървени, кожени, метални или пластмасови. За пореден път вашите решения, трябва да са в съответствие с желаната атмосфера и тема. Като пример, диваните и кабините се вписват добре в подходящ, за семейството ресторант и ежедневни заведения. Семействата обикновено предпочитат седалките на кабинките, тъй като добавят интимност на храненето. Също така е по-вероятно да видите този тип места за сядане, в по-ежедневни ресторанти. Въпреки това, елегантните, кожени столове са по-добър избор за изискани заведения.
Източник: www.stil-m.com
Размерът на ресторанта, също играе роля в решението. Ръководителите на заведенията, ще искат да увеличат максимално броя на възможните места, без да пренаселват салона. Кабинките са добър вариант, ако пространството е ограничено. Дори да е малко пространство, препоръчително е да има поне няколко единични стола. За по-небрежен дизайн на ресторант, може да се изкушите да използвате дивани в определени зони. Диваните често се съчетават, с ниски маси за хранене. И накрая, не е добра идея да купувате столове за ресторанти, без да имате предвид и избора на вашата маса. Столовете трябва да се поберат под масата, а дизайните трябва да съвпадат.
Как да изберем най-добрите маси
Размерът на масата е критичен фактор, при закупуването на мебели за заведение. Да, може да събирате маси, ако пристигне голяма група хора, но това може да повлияе на оформлението и потока на ресторанта. Помислете дали вашите клиенти, ще имат удобно изживяване за хранене в пространството, което имат. Вероятно е стилът на масата за хранене, който решите, да бъде в различни размери. Полезно е да получите смес от размери, така че да може да се погрижите за различни по големина групи. Последното нещо, което бихте искали, е да загърбите голяма група, защото просто не можете да маневрирате с оформление, за да ги впишете.
Източник: www.stil-m.com
Квадратните маси са най-популярната форма. Те могат да се използват самостоятелно, за да се погрижат за двама или четирима гости или могат да бъдат изтласкани заедно, за да се погрижат за по-големи групи. Правоъгълните маси са идеални за заведения, където се очакват по-големи групи. Кръглите маси имат място, в по-небрежни заведения. Кръглите маси се разглеждат като по-социални и са многостранни по смисъла, че клиентите могат да се придърпат до толкова столове, колкото желаят. Аудиторията, към която ще насочва вашия ресторант, трябва да определи вашето решение за размера и функционалността на трапезните маси и оформлението.
Източник: www.dspncdn.com
Разположението на вашето заведение, е толкова важно за вашите гости, колкото и за вашите сервитьори. И двамата трябва да се движат свободно в ресторанта, така че рискът от злополуки да е нисък. Освен аспекта на безопасността, ако сложите твърде много маси в дадена зона, клиентите ще се чувстват неудобно, а ресторантът ще изглежда препълнен. Ако обаче има твърде много празно място, вашето заведение ще изглежда празно и непопулярно. Освен това ще загубите от печалбите, като не оптимизирате правилно пространството на вашия ресторант.
Източник: www.i.pinimg.com
Всички мебели, ще бъдат използвани и се очаква да издържат на изискванията. Мебелите за заведения обаче, живеят още по-взискателен живот от мебелите за жилищата. Постоянната употреба и придвижване, означава, че ако не се поддържа добре, може да бъде редовна покупка. За да не се налага да купувате нови мебели на всеки няколко години, ключът е да се гарантира, че мебелите са проектирани добре и са трайни.
В крайна сметка всичко зависи от това, какво впечатление искате да оставите в клиентите и как искате, да се позиционирате на пазара. Отговорите на всеки ресторант, ще варират според тези въпроси, така че е невъзможно да се даде цялостна преценка.
Източник: www.bkhome-furnishing.com
Прочети още
Графичен дизайн за дигитални и печатни медии
С разрастването на дейностите, които правим в интернет дигиталните ни познания и умения стават все по-важни, ако искаме да сме конкурентноспособни професионално и да се възползваме максимално от това, което мрежата ни предлага в ежедневието, за да улестим живота си. Почти няма професионална сфера, в която дигиталните медии и умения да не могат да намерят приложение.
Графичният дизайн не прави изключение. Графичният дизайнер, който се занимава с печатни медии е необходимо да притежава базови познания и умения по дизайн, но когато става дума за дигитален се налага да се усвоят и нови. Ако дизайнерът не се развива във всеки един момент и не разширява полето си на експертиза, скоро ще забележи как това се отразява и на клиентите и работата му, а никой не би искал това да се случва.
Ако темата ви е интересна, може да се включите към безплатното обучение по Въведение е дизайна. Не го пропускайте!
Източник: www.bottlepostmedia.com
Графичният дизайнер за печатни медии има за цел да представи визуални концепции, които предават послание, вдъхновяват или информират потребителя. Графичният дизайнер създава как ще изглеждат рекламни материали, флаери, брошури, списания, каталози и дори корпоративни презентации. Най- често в работата си използват програмите Adobe Indesign, Photoshop и Illustrator. При графичният дизайнер е важно да имат усет как да използват уменията си при създаване на всеки вид печатен материал по възможно най-добър начин, който да привлече публиката.
При графичният дизайн на дигитални медии фокусът е върху дигиталните елементи- тези, които не биха могли да се изобразят върху печатни материли. Графичният дизайнер за дигитални медии съчетава дизайнерските си уменията с новите технологии, ца да създава произведения, които се предават онлайн- рекламни банери, интерактивни страници, рекмлами, анимации, 2Д и 3Д модели и графики. За него е задължително да се научи да използва езици за програмиране като JavaScript, HTML5 и CSS3.
Източник: www.trevigroup.co/
Не е задължително да бъде уеб дизайнер, за да му се налага да работи с някой от тях в онлайн пространството. Както и при дизайна за печатни медии има значение какъв фон, шрифт и цветове се използват, само че платформата е друга- менюта, уебсайтове и други елементи в дигиталните медии. Основната разлика е, че в единия случай резултатите са статични произведения- лога, списания, картинки, докато при дигиталните медии често се използва движение- анимация, интерактивни елементи, филмчета. Освен визуални изкуства се изисква приложението на звукови ефекти и аудио.
За графичния дизайнер на печатни медии е по-трудно да се проследи резултатът от материалите им, докато при дигиталните това е лесно с помощта на умението на интернет никога нищо да не изчезва. Всяко гледане, кликане, харесване и споделяне в социалните медии може да бъде проследено. По този начин става ясно кой графичен дизайн е дал най-добър резултат в конкретната ситуация и служи за обратна връзка на какво трябва да се наблегне и в каква посока да се работи за оптимален ефект. При дизайнът на дигитални медии лесно може да се направи тест с фокус група.
Източник: www.webrextechnologies.com
Много е важно дизайнът да бъде интерактивен. Това го прави по-труден за изпълнение от този за печатни медии, но пък е възможно да донесе повече удовлетворение. И в двата случая не бива естетиката да е водеща при изработката, а утилитарността. Затова много хора избират да се специализират в UX дизайнът- този на потребителският опит. Това представлява процесът, който се използва, за да се създаде запомнящ се и подходящ продукт за потребителя. Това съчетава дизайн, брандиране, функционалност и естетика.
В днешно време все повече се налага фирмите и частните клиенти да прибягват до услугите на графични дизайнери в дигиталните медии за сметка на печатните. Последните 20 години се наблюдава мощно прехвърляне от традиционните медии към електронните. Всяка уважаваща себе си фирма, която предлага продукт или услуга разполага с уебсайт или поне с фейсбук страница.
Източник: www.brightdxb.com
Съществуват множество онлайн магазини, които не притежават материален еквивалент. Ако сте графичен дизайнер, специализиран единствено в печатни медии за вас ще става все по-трудно да си намерите работа или клиенти, ако не притежавате и умения по дизайн за дигитални медии. Разбира се и в двата случая се налага да имате основни умения по графичен дизайн, но във втория случай се налага да въплътите и нови елементи и интерактивността е само един от тях. А това се отразява и на заплатата- дизайнерите за печатни медии обикновено са по-зле платени от тези за дигитални медии.
В интернет пространството съществува огромна конкуренция на марки и продукти и става все по-голяма, затова е от още по-важно значение този на клиента или работодателя ви да изпъква, да привлича потребителите.
При графичния дизайн на дигитални медии се изискват освен по-голям набор от умение като създаване на видеа, фотография, анимация, операторско майсторство, но ще ги използвате в разнообразие от задачи. По този начин никога няма да ви е скучно. За да станете графичен дизайнер на дигитални медии не е необходимо да сте графичен дизайнер за печатни медии преди това.
Източник: www.thewowstyle.com
Можете да започнете и от друга професия, което със сигурност ще обогати представянето ви. Можете да научите много от колеги, които са се занимавали със съвсем различно поприще. По време на работата ви като графичен дизайнер за дигитални медии ще ви се налага да работите и с професионалисти от различни сфери, за да съумеете да предадете посланията и идеите си по най-добрият възможен начин.
Освен това се увеличават възможностите ви да работите за себе си, за фирма или и двете. Почти всеки бизнес има нужда от графичен дизайнер за дигитални медии. Това дава шанс за по-бърз напредък в кариерата. Освен това ще имате възможност да съчетавате творческата работа с анализ, което дори да ви е трудно да повярвате е идеалната професия за много хора.
Източник: www.goldminedezine.com
Качествата, които и графичният дизайнер за печатни медии трябва да притежава са креативност, творческо мислене, гъвкавост и умение за организация на времето. В която и сфера на графичния дизайн да изберете да се специализирате е огромна вероятността да ви се наложи да работите по няколко различни проекта едновременно. Бързо ще разберете колко важно е да се справяте с разпределяне на времето си.
Умението за комуникация също е изключително важно, за да разберете какво точно е желанието на клиента ви и как да предоставите възможно най-добрата услуга за конкретните му цели, с които е възможно той да не е съвсем наясно, като при дизайнера за дигитални медии дори повече, защото ще му се налага да работи и с повече хора от различни професии. Графичният дизайнер е човек, който умее да решава проблеми. За дизайнерът за дигитални медии е задължително да има интерес към новите технологии, да следи какви нововъведения излизат на пазара и как да се научи да работи с тях и най-вече да има искрено желание да го прави.
Прочети още
Първи стъпки в Уеб дизайна
Уеб дизайнерите често мислят за процеса на уеб дизайн с акцент върху технически въпроси, като рамки, управление на код и съдържание. Но страхотният дизайн не е в това, как интегрирате бутоните за социални медии или дори гладки визуализации. Страхотният дизайн всъщност се състои в това, да се създаде процес на създаване на уебсайт, който да се приведе в съответствие с всеобхватната стратегия.
Включете се в безплатното обучение по Въведение в дизайна, където ще се запознаете с дейността на уеб дизайнерите, с това какво се очаква от тях да знаят и умеят и по какви проекти работят.
Добре проектираните уебсайтове, предлагат много повече от естетика. Те привличат посетители и помагат на хората да разберат продукта, компанията и брандирането, чрез различни индикатори, обхващащи визуализации, текст и взаимодействия. Това означава, че всеки елемент от вашия сайт трябва да работи за постигане на определена цел. Но как постигате този хармоничен синтез на елементи? Чрез цялостен процес на уеб дизайн, който отчита както формата, така и функцията.
Източник: www.dimabusiness.com
Идентификация на целта
В този начален етап дизайнерът, трябва да определи крайната цел на дизайна на уебсайта, обикновено в тясно сътрудничество с клиента или други заинтересовани страни. Въпросите за проучване и отговор на този етап от процеса на проектиране и разработване на уебсайтове включват: За кого е сайтът? Какво очакват да намерят или направят там? Каква е основната цел на този сайт? Трябва ли уебсайтът ясно да предава основното послание на марката? Какви конкурентни сайтове съществуват и как този сайт трябва да бъде вдъхновен от различни от тези конкуренти?
Това е най-важната част от всеки процес, на уеб разработка. Ако на тези въпроси не се отговори ясно накратко, целият проект може да започне в грешна посока. Може да е полезно да напишете, една или повече ясно определени цели или обобщение в един параграф на очакваните цели. Това ще помогне, да се постави дизайнът на правилния път. Уверете се, че сте разбрали целевата аудитория на уебсайта и развийте знания за конкуренцията си.
Източник: www.hookagency.com
Определение на обхвата
Един от най-често срещаните проблеми, които пораждат проектите за уеб дизайн, е пълзенето на обхвата. Клиентът си поставя една цел, но това постепенно се разширява, развива или променя изцяло по време на процеса на проектиране. Това не е проблем за дизайнерите, тъй като често може да доведе до повече работа. Но ако увеличените очаквания не се съчетаят от увеличение на бюджета или сроковете, проектът може бързо да стане крайно нереалистичен.
Източник: www.bwd.co.za
Създаване на Sitemap и рамки
Картата на сайта предоставя основата на всеки добре проектиран уебсайт. Той помага да се даде на уеб дизайнерите, ясна представа за информационната архитектура на уебсайта и обяснява връзките, между различните страници и елементи на съдържанието. Изграждането на сайт без карта, е като изграждане на къща без план. И това рядко се оказва добра идея. Следващата стъпка е да намерите някакво дизайнерско вдъхновение и да изградите макет на рамката. Wireframes предоставят рамка за съхранение на визуалния дизайн и елементи на съдържанието на сайта и могат да ви помогнат, да идентифицирате потенциалните предизвикателства и пропуски с Sitemap.
Въпреки че, рамката не съдържа никакви окончателни елементи на дизайна, тя действа като ръководство за това как сайтът в крайна сметка ще изглежда. Той може да действа и като вдъхновение, за форматирането на различни елементи. Някои дизайнери използват гладки инструменти като Balsamiq или Webflow, за да създадат своите рамки.
Източник: www.cdn.searchenginejournal.com
Създаване на съдържание
След като е създадена рамката на вашия уеб сайт, можете да започнете с най-важния аспект на сайта: писменото съдържание. Съдържанието служи на две основни цели:
Цел 1. Съдържанието води до ангажираност и действие – първо, съдържанието ангажира читателите и ги кара да предприемат необходимите действия, за изпълнение на целите на сайта. Това се влияе както от самото съдържание, така и от начина на представяне. Безжизнената и продължителна проза, рядко задържа вниманието на посетителите за дълго. Краткото, щрихово и интригуващо съдържание ги хваща и ги кара да кликнат върху други страници. Дори ако вашите страници се нуждаят от много съдържание и често го правят – правилно, „откъсвайки” това съдържание, като го разделяте на кратки абзаци, допълнени с визуални изображения, могат да му помогнат да запази ангажираност.
Цел 2. SEO – Съдържанието също така, повишава видимостта на сайта за търсачките. Практиката за създаване и усъвършенстване на съдържанието, за да се класира добре в търсенето, е известна като оптимизация за търсачки или SEO. Правилното определяне на вашите ключови думи и ключови фрази, е от съществено значение за успеха на всеки уебсайт. Докато търсачките стават все по-умни, така трябва да бъдат и стратегиите ви за съдържание. Ключовите думи, които искате да класирате, трябва да бъдат поставени в заглавия – колкото по-близо до началото, толкова по-добре. Съдържанието, което е добре написано, информативно и богато на ключови думи, се избира по-лесно от търсачките, като всичко това помага за по-лесното намиране на сайта.
Източник: www.5.imimg.com
Визуални елементи
И накрая, време е да създадете визуален стил за сайта. Тази част от процеса на проектиране често, ще бъде оформена от съществуващи елементи на марката, избор на цвят и лога, както е предвидено от клиента. Но това е и етапът на процеса на уеб дизайн, в който един добър уеб дизайнер наистина може да блести. Изображенията заемат по-значителна роля в уеб дизайна повече от всякога. Висококачествените изображения не само придават на уебсайта професионален вид и усещане, но и предават съобщение, те са удобни за мобилни устройства и спомагат за изграждането на доверие.
Известно е, че визуалното съдържание увеличава кликванията, ангажираността и приходите. Но повече от това, хората искат да виждат изображения на уебсайт. Изображенията не само правят една страница, да се чувства по-малко тромава и по-лесно смилаема, но също така подобряват съобщението в текста и дори могат, да предават жизненоважни съобщения, без хората дори да имат нужда да четат.
Източник: www.assets-global.website-files.com
Тестване
След като, сайтът има всички свои визуализации и съдържание, вие сте готови за тестване. Тествайте старателно всяка страница, за да се уверите, че всички връзки работят и дали уебсайтът се зарежда правилно на всички устройства и браузъри. Грешките, може да са резултат от малки грешки в кодирането и макар, че често е трудно да ги намерите и поправите, по-добре е да го направите сега, отколкото да представяте развален сайт за обществото.
Прочети още
Тенденции в графичния дизайн
Несъмнено графичният дизайн винаги е бил, поле на дълбоко възхищение и огромно вдъхновение за мнозина и всички ние, нямаме търпение да видим какво ни очаква. Тенденциите в графичния дизайн за 2020-та, са супер разнообразни и впечатляващи. Ще видим невероятна дизайнерска работа с типография, хипнотизиращи цветови комбинации, взрив от миналото с дизайни в ретро стил, линейно изкуство, рисуване и много други невероятни тенденции.
Включете се в безплатното обучение по Въведение в дизайна, където ще се запознаете с дейността на графичните дизайнери, с това какво се очаква от тях да знаят и умеят и по какви проекти работят.
Източник: www.animationsharks.com
3D дълбочина и реализъм
3D тенденцията достигна своя връх през 2019 г. и със сигурност, няма да избледнее толкова бързо. Благодарение на възможностите на съвременните технологии и софтуерни възможности, през 2020 г., ще продължим да виждаме по-страхотни композиции за 3D графичен дизайн. Освен това, за да бъдат по-креативни, дизайнерите често го комбинират с други реалности, като снимки и двуизмерни обекти.
Източник: www.theblogimages.adobe.com
Монохромен
Напоследък наблюдаваме тенденция на графични и уеб дизайнери, които използват монохроматичен цветен ефект върху снимки. Монохромен цветен филтър се използва широко, върху снимки или частични елементи в графична композиция.
Източник: www.i.graphicmama.com
Блестящи метали
Използването на метални материали в графичния дизайн, се е наложило като ултра модерен за идентичност на марката и дизайн на продукта. По правило тази тенденция изисква минималистичен цялостен дизайн, тъй като акцентът пада върху самия метален ефект. Забелязваме, че дизайнерите използват най-вече злато – това предава лукс, класа и добър вкус. Но метален ефект, може да се постигне и чрез използване на лъскави повърхности, върху матови повърхности във всеки цвят. За да направят ефекта още по-впечатляващ, специалистите по брандиране комбинират тази тенденция, с релефно гравиране за физически материали за идентичност на марката, като визитки.
Източник: www.i.graphicmama.com
Типография
За да създадат по-иновативни и модерни композиции, дизайнерите играят с типография. Очаква се тази тенденция да процъфти през 2020 г. Образно и буквално. Украсена с красиви цветя, геометрични фигури и повече креативни елементи, художествената типография със сигурност е идеалното решение. В комбинация с тенденцията на макси типография, от тенденциите в графичния дизайн 2019г., художествената типография през 2020г. наистина ще изпъкне.
Говорейки за макси типография, тенденцията определено се е доказала като стабилна и ще продължим да я виждаме. Всъщност през 2020г. макси типографията, ще бъде толкова макси, че дизайнерите ще разделят думите на няколко реда. Когато става дума за дебелина, правилото е – колкото по-дебел, толкова по-добре. Тежките шрифтове и надписи вече заливат света на графичния дизайн. Виждаме ги в лога, на плакати, в уеб дизайн и дори в дизайн на пакети. Отново буквите, ще бъдат огромни и дори могат да надхвърлят краищата на композицията.
Източник: www.i.graphicmama.com
Друга огромна тенденция в областта на типографията, за предстоящата година би било рисуването с нея форми. Какво имаме предвид? Завивки, кръгове или просто извивки, следващи извивките на други елементи в дизайна. Формите могат да бъдат двуизмерни и дори триизмерни. Голям хит е създаването на 3d обекти с думи като кубчета, стълби и други.
Полупрозрачността в типографията, също е доста модерна. През 2020г. ще го наблюдаваме под различни форми. Сечения от думи, припокриващи се една друга, „двойна типография“, като второто копие е прозрачно или просто полупрозрачна типография, върху снимки и други елементи от дизайнерската композиция.
Източник: www.piktochart.com
Маскиране на изображение и текст
Маскирането на изображения и текст, не е нова техника за света на дизайна, но все пак изглежда доста модерно през 2020г. Тъй като оставя голяма част от изображението зад неразкрити, помага да се постигне мистериозен и минималистичен вид. През 2020г. дизайнерите, ще продължат да създават композиции с маскиране на изображение и текст, разбира се да се придържат към макси типография, за да постигнат желания ефект.
Източник: www.i.pinimg.com
Линия на изкуството
Тенденцията на типографията на контурите и елементите, които бяха доста масови през 2018 и 2019г., сега се развиват в напълно илюстрирани и анимирани модели на художествени линии и дизайни. По своята същност линейното изкуство е схематичен, опростен стил на илюстрация. Като такъв, той е чудесен за предаване на концепции и идеи. Изглежда чист, елегантен и ненатрапчив. Линейното изкуство е един от предпочитаните стилове, за декорация в тенденциите в графичния дизайн за 2020г.
Източник: www.blog.tubikstudio.com
Колажи от рисунки и снимки
Свидетели сме на доста интересна и креативна тенденция в графичния дизайн, която ни напомня на рисунките, които правехме на нашите тетрадки в училище, т.е. Doodling стартира като забавна тенденция в света на илюстрацията, но бързо се превърна в такъв хит, че го виждаме в дизайните в цялата мрежа. Когато се използва в графичния дизайн, рисуването помага да се постигне по-неформално, персонализирано, ръчно изработено и като цяло забавно усещане на композицията.
Дизайнерите комбинират снимки от реалния живот с прости илюстрации, заместващи части от снимката или взаимодействащи със снимката. Подобно на тенденцията на doodling, но с доста по-голяма част за частта за креативност. Иновативната тенденция определено е тази, която ще видим през 2020г., тъй като предразполага към огромно творчество.
Източник: www.i.pinimg.com
Опростени илюстрации
Използването на илюстрации в графичния дизайн не е нищо ново. Всъщност дизайнерите често включват илюстрации, за да предават концепции и идеи и да комуникират по-добре. Що се отнася до тенденциите в графичния дизайн, прости илюстрации ще бъдат топ избор. Липсата на детайли позволява на дизайнерите да се съсредоточат не върху самото изкуство, а върху посланието, което предава. През 2020 г. илюстрациите в дизайна често ще изглеждат опростени, схематични и дори детски.
Източник: www.i.graphicmama.com
Изометрични илюстрации
Изометричните илюстрации са в списъка на тенденциите от много години и логично те са преминали, през много трансформации. Често използвани за инфографски дизайн, уеб дизайн и дизайн на презентации, те са предпочитан стил поради способността си да илюстрират триизмерен обект на двуизмерна повърхност. През 2020г. движението е всичко. Изометричният графичен дизайн се развива в напълно анимирано и супер ангажиращо визуално решение. Преводът на 3D обекти, над 2D повърхности напоследък стана по-реален от всякога. Очакваме, че изометричният дизайн ще продължи да се развива до такава степен, че да изглежда като действителен 3D, който се движи и играе с публиката.
Източник: www.i.pinimg.com
Земни цветове
Всичко ново е добре забравено старо. 50-те години са огромен източник на вдъхновение за дизайнерите. Използвайки земни нюанси на цветовете и рисувани илюстрации с мастило, уеб и графичните дизайнери създават композиции, които предават усещането за дома на 50-те години. Винтидж стилът се използва и при идентичност на марката и дизайн на опаковки, типография и надписи. Изглежда, че през 2020г. ще преживеем взрив от миналото. Е, поне що се отнася до графичния дизайн.
Източник: www.venngage-wordpress.s3.amazonaws.com
Шаблони и текстури
Моделите и текстурите бяха доста извън сцената, когато плоският дизайн царуваше в мрежата. Сега виждаме увеличение на използването на шарки и текстури, но не е задължително да се използват по традиционния начин. Комбинирането на няколко модела в един дизайн или само секции от шарки, покриващи екрана, ще бъде норма през 2020г.
Източник: www.venngage-wordpress.s3.amazonaws.com
Геометрични дизайни
Всеки, който се занимава с графичен дизайн и изкуство, ще ви каже – всичко се свежда до основни геометрични фигури. И тъй като много дизайнери се стремят към простота в дизайна си, използването на обикновени геометрични фигури, все още е една от водещите тенденции в областта за 2020г. Геометричните дизайни може да изглеждат прости, но всъщност изискват много работа, за да пресъздадат композиция, която носи правилното значение на хората да разбират.
Източник: www.i.pinimg.com
Течности
За разлика от геометричните фигури, които имат строго фиксирани ръбове и извивки, течните форми предполагат креативност, пъргавина и движение. Напускането на краищата помага да се постигне гладък, мек вид, който много дизайнери искат да пресъздадат. Като такива те определено го превръщат в тенденции за графичен дизайн 2020, често комбинирани с други ефекти, като полупрозрачност, ярки цветове и цветови градиенти, анимации и други.
Прочети още
Ежедневни рокли
Ежедневните рокли съчетават удобството с женствеността. Те са неангажиращи и е важно да бъдат комфортни. Гардеробът на всяка уважаваща себе си жена няма да е пълноценен, ако не притежава поне по една за всеки сезон. Те могат да бъдат дълги до земята от вълнени материи или сладки, ефирни летни рокли. Ако искате да обогатите гардероба си, изпробвайте някой от дизайните, които ви предлагаме.
Препоръчваме ви, да се включите в безплатното обучение по Шиене в модния дизайн. Не го пропускайте!
Източник: www.s18670.pcdn.co
Лятна ежедневна рокля
Предлагат се много варианти на летни рокли, които съчетават стила с удобството. По този начин не правите компромис нито с естетиката, нито със свободата на движение. Можете да изберете рокля от тюл или шифон и такива с винтидж или ултрамодерен облик. Съчетайте ги с елегантни сандали на равна подметка или на ток, за да подчертаете женствеността си.
Източник: www.i.pinimg.com
Дълга шифонена рокля
Този тип ежедневни рокли са подходящи за жени, които искат да бъдат дръзки и красиви. Можете да изберете модел със или без презрамки, както и такива с набиране в горната част или бродерия. Едноцветни или на цветя. Те са подходящи както за работа, така и за освежителни напитки през уикенда.
Източник: www.i.pinimg.com
Ежедневна рокля с дълъг ръкав
Този вид ежедневни рокли са подходящи за сезони, различни от лятото. Можете да избирате от материи като шифон до вълнени или плетени, с бродерия, шарка или едноцветни. Дължината също зависи изцяло от личните ви предпочитания. С подобна рокля не рискувате да сте твърде официални в офиса, но ще изглеждате подходящо и за любовна среща в ресторант след края на работния ден.
Източник: www.i.pinimg.com
Малка черна рокля
Кой е казал, че малката черна рокля не може да бъде ежедневна? Изберете ластична или феерична материя и съчетайте роклята с равни обувки, а защо не и кецове и дънково яке или жилетка, за да придадете непринуден стил.
Източник: www.i.pinimg.com
Асиметрична рокля
Асиметричните рокли почти винаги са единствено ежедневни. Няма да сгрешите при избора на такъв модел. Цвета, дължината и материята зависят от вас. Този тип рокли изглеждат много по-различно от останалите. Можете да я съчетаете с нежно колие и пантофки, но внимавайте- многото аксесоари ще ви направят да изглеждате претруфено.
Източник: www.i.pinimg.com
Рокля със средна дължина
Този тип рокли са подходящи за ежедневието, но за съжаление и не за всеки тип фигура. Много дами смятат, че ако не са достатъчно високи, роклята оптически ще намали ръста им още повече. За да го избегнете внимавайте да не изберете рокля под коляното, а ако вече разполагате с рокля такава дължина, възползвайте се от услугите на шивач. Този тип рокли подчертават тялото ви без да се натрапват.
Източник: www.i.pinimg.com
Рокля молив
Става дума за рокля, чиято долна част е модел пола молив. Те са подходящи както за работа, така и за свободното ви време извън нея. Дължината им не позволява да се разкрие повече, отколкото би ви се искало. Изберете удобна и издръжлива материя и се наслаждавайте на роклята си дълго време.
Източник: www.i.pinimg.com
Рокля на точки
Десенът на точки става популярен през 50-те години на миналия век и все още е популярен. Дрехите с такава шарка не могат да бъдат официални, така че няма да сгрешите да ги облечете в множество ежедневни ситуации и по различни поводи. Можете да се спрете на черна или тъмно синя и да ги съчетаете с бели или черни обувки, чанта и аксесоари, а защо не и с ярко червено, за да поставите цветен акцент на визията си.
Източник: www.i.pinimg.com
Дънкова рокля
Защо не замените обикновените дънки и тениска за дънкова ежедневна рокля? Можете да избирате между сукман или рокля, по тялото или широка, бяла, черна, някои от многото разновидности на дънковото синьо или цветна. Най-често се предлагат в дължина над коляното, която ги прави много удобни. Някои модели могат да се съчетават успешно дори с обувки на висок ток и да изглеждат елегантно, но подходящо за ежедневието.
Източник: www.i.pinimg.com
Права рокля
Правите рокли най-често са без ръкави, което ги прави по-подходящи за лятото, освен ако не ги съчетаете с тениска или тънка блуза с дълъг ръкав отдолу. Те набират популярност през 60-те години и в съвремието са подходящи за онези от вас, които са почитатели на ретро стила. Можете да ги съчетаете успешно с различни къси жилетки и якета, както и с ботуши.
Източник: www.i.pinimg.com
А-образна рокля
Този тип рокля е най-подходящ за дами с крушовидна фигура, защото се спуска широко от талията и обикновено не са направени от ластична материя. Можете да я превърнете от ежедневна в официална с помощта на аксесоари.
Рокля тип “прегърни ме”
Тази рокля, подобно на жилетките и блузите от този тип, се завръзва с връзка, която обгражда тялото ви като прегръдка. Кейт Мидълтън е често засичана с рокля в този стил, но това не означава, че не може да бъде и ежедневна. Подходяща е по-скоро за спортна фигура, при която засилва илюзията за тяло под формата на пясъчен часовник, дори и да не притежавате такова.
Източник: www.chopni.com
Прочети още
Тенденции в Интериорния дизайн за 2020-та
Когато се върнем у дома, е едно от времето на деня, когато очакваме да намерим утеха. Така през последните няколко години стилът на обзавеждане на дома, все по-често отразява характера и личността на хората, които живеят там. В крак с тенденциите в дизайна на интериора през 2020 г. също е важно, ако искаме да се чувстваме спокойно в дома си: ако е привлекателно да го гледаме, ще е добре и да живеем в него.
Препоръчваме ви да се включите в безплатното обучение по Въведение в Интериорния дизайн, където, ще научите какви са важните правила, които трябва да спазвате, когато обмисляте разположението на мебелите си и техния вид и размер.
Източник: www.asset.mansionglobal.com
Новите тенденции в интериорния дизайн за 2020 г. са триумф на природата и жизнеността. На първо място, в съответствие с най-новите интериорни дизайни, стилът на обзавеждане се фокусира върху търсенето на уелнес и комфорт. Но какво означава обзавеждането на вашия дом по тези линии? Тенденциите през 2020 г. ни казват, че независимо от големината, домът трябва да бъде мястото, където се отпускаме, зона на комфорт, където всички външни шумове изчезват, заедно със стреса от ежедневния кръг.
Ето защо, макар да избират жилищни зони с открито пространство, проектите за интериорен дизайн обикновено предпочитат отделни кухни. Първите имат за цел да осигурят максимален комфорт и релакс в жилищната зона и затова те трябва да бъдат изолирани от миризмите и шумовете, създадени от човека, който вечеря. Функционалността е централна за кухненския дизайн, въпреки че пространствата са склонни да стават по-малки. Опциите за доставка на дома и готовите ястия от последните няколко години значително намалиха времето, прекарано в готвене.
Източник: www.hips.hearstapps.com
Друг стил на обзавеждане на дома в съответствие с тенденциите през 2020 г., е екстремният минимализъм: важно е да олекотите интериора, като премахнете големи мебели, които намаляват наличното пространство. Животът в ефирна, модерна, съвременна среда е напълно в съответствие с актуалната концепция за интериорен дизайн. Но какво означава това на практика?
Време е да смесвате материали, за да създадете напълно монтирани стени, които се стремят към максимална простота в дизайна, линиите и формите. За реализирането на тези проекти за интериорен дизайн, които бихме могли да наречем композиции за стени, творчески и иновативно се използват метал, стъкло, а също така и дърво и кожа, често комбинирани в един и същи дизайнерски обект.
Източник: www.i.pinimg.com
2020 също поставя стъклото, като ключова характеристика в интериорното обзавеждане, което го прави неразделна, активна част от стаята. В някои проекти за интериорен дизайн, стъклото се използва за създаване на панели към помещения, за прегради или дори за цели стени, за интериори с много по-леко, въздушно „усещане“. В зависимост от стиловете на обзавеждане, той често е най-популярният материал за създаване на сложни дизайнерски елементи, които придават специална нотка на стая – като цветно огледало, ваза или купа.
В стила на обзавеждане в съответствие с най-новите тенденции, се забелязва връщане на текстури с оптичен ефект, характерни за 60-те и 70-те години. Така домашните интериори, ще използват 3D повърхности с тактилно покритие: тапети, фигурни покрития за стена от мрамор, оребрено стъкло и повърхности с триизмерен гофриран ефект. Това определено е една от тенденциите, които правят стила на обзавеждане през 2020 г. силно отличителен, като го отличават от предишните години. Интериорният дизайн се превръща в своеобразна форма на изкуство, като проектира пространство.
Източник: www.emilgroup.it
Концепцията за интериорно обзавеждане, неизбежно включва и форми. Те играят ключова роля в генерирането на положителното възприятие, усещано от всеки, който живее в стаята. Ретро погледът също се вижда тук: формите, особено в мебелите за сядане (фотьойли, столове за хранене, дивани и шезлонги) са заоблени и подобно на посочените по-горе текстури, също са много геометрични. Цветовете са ярки: червено, електрическо синьо, лилаво и жълто отново са цветовете, които носят характер на предмети и стени. За подови настилки едно иновативно дизайнерско решение, което играе с нови комбинации от цветове и форми, е Medley: абак от керамичен материал, за преосмисляне на пространства за интериорен дизайн.
Кухнята вече не е просто място за хранене, но вече е място за споделяне, чат, работа и четене. Цветът, който доминира в стила на обзавеждане на кухнята през 2020 г., е черен: много шик, елегантен и напълно иновативен за типа стая.
Източник: www.emilgroup.it
Що се отнася до материалните ефекти, една тенденция е широкото използване на метал или метален вид. Този материал, ще играе доминираща много активна роля в дизайна на дома: ще подчертае индустриалния стил на обзавеждане и ще гарантира, че голям брой предмети могат да бъдат рециклирани. Наред с метал, стомана, злато и сребро, ще участват в реализацията на иновативни интериорни дизайнерски проекти. Металът, комбиниран с дърво, може да предложи отлични решения за дневната зона, от композициите на масата до стените, но също така е и отлично сдвояване на кухненски или спални мебели.
Източник: www.buildspaces.com
Голям брой декоративни функции, допринасят за стила на обзавеждане. Стените на салона стават място за избор на декорации: тапетът е ново вписване сред тенденциите в интериорния дизайн. Моделите са много артистични в стила, включително репродукции на картини, изложени в най-известните музеи в света. Природата побеждава и се превръща в доминираща тема: тропически фонове и модели, включващи гори, джунгли и екзотични животни, оживяват стените на дома.
В заключение, ще обясним правилния начин да осветите дома си. С оглед на тенденциите, които илюстрирахме по-горе, светлината се превръща в самостоятелна концепция за обзавеждане: не просто функция, но и функция за творчески дизайн. Лампите, които красят домовете са с елегантна форма, много привлекателни и могат да превърнат стаята в изискан стил. Абажурите се превръщат във форма на изкуство и израз на стил, проектиращ не просто светлина, а цялостен подход към пространството.
Прочети още
Обзавеждане на едностаен апартамент
Само защото апартаментът ви е едностаен и с малка квадратура не е повод да изглежда тесен. Ще се изненадате колко много обликът зависи от интериорния дизайн! Съществуват много методи, в които можете да проявите творчество при използването на всеки сантиметър от компактното ви жилище така, че да изглежда по-широко и отворено. Разбира се няма как магически да уголемите размера на апартамента, но можете оптично с помощта на внимателно планиране и спазване на съвети от професионални интериорни дизайнери да извадите най-доброто от дома, с който разполагате. Възможностите са почти неограничени!
А вие имате ли интерес към интериорния дизайн? Препоръчваме да се включите, към безплатното обучение по Въведение в Интериорния дизайн.
Източник: www.i.pinimg.com
Често собствениците или наемателите на едностаен апартамент поставят на първо място неговата функционалност при дизайна, а не естетиката. Истината е някъде по средата. Това, че апартаментът ви разполага с по-малка площ не означава, че трябва да бъде обзаведен с по-малко стил. Не е необходимо да определяте в какво съотошение трябва да бъдат двете крайности, а да ги съчетаете така, както на вас ви харесва и ви е удобно.
Изберете мебели и аксесоари, които отговарят на личната ви естетика, но не са просто декоративни. Ще ви представим някои съвети и идеи, които да ви покажат, че е възможно да се живее нашироко и в едностаен апартамент.
Източник: www.mobileindia.info
На пръв поглед може да си мислите, че едностайният апартамент е просто една стая, в която сте разположили всички необходими мебели за хол, спалня и трапезария където сте преценили, че е удобно. Истината е, че липсата на диференциране може да създаде усещане за разхвърляност и хаос. Професионалистите интериорни дизайнери съветват да разграничите отделни места в помещението спрямо тяхното предназначение.
Източник: www.i.pinimg.com
Сложете поставка за обувки или палта в близост до вратата или изхода, поставете бюфет между кухнята и пространството за хранене, за да го отделите, а и да улесните сервирането. Доближете дивана си до леглото. Ако вашият дом е и мястото, от където работите, погрижете се и за кът за тази дейност, за да увеличите продуктивността си, докато пестите място. Ако имате хоби или интереси, не се притеснявайте да ги включите в интериора. Предлагат се интересни поставки за колело на стената, което да го направят да изглежда като декорация. Можете да разположите саксии с растения в стаята, които ще придадат свежест и жизненост и ще пренесат късче от природата в дома ви.
В търговската мрежа се предлагат множество мебели, които са мултифункционални. Те са идеални за интериорен дизайн на едностаен апартамент, защото не можете да си позволите да губите излишно пространство. Инвестирайте в такива, които могат да изпълняват повече от едно предназначение. Вместо да съобразявате пространството спрямо мебелите, направете обратното.
Източник: www.i.pinimg.com
Най-голямо поле за изява има спалнята- можете да използвате диван, който се разпъва и се превръща в двойно легло или легло, което притежава шкафове в основата си или повдигаща се подматрачна рамка. Отдолу можете да складирате дрехи за друг сезон, завивки или каквото си пожелаете. Можете да изберете кухненска маса, която се разтяга и е подходяща за посрещане на гости, а през останалото време да се ползва за бюро. Предлагат се и холни маси на две етажа, което ги превръщат в трепезни. Единственото условие е да изберете обзавеждане, което е подходящо и по размер за малкото помещение.
Източник: www.i.pinimg.com
Когато живеете дълго време на едно и също място често спирате да мислите за интериорния дизайн и за варианти как можете да го променити и превърнете в нещо различно. Свиквате, че мястото на телевизора или на шкафа за тенджери може да бъде единствено на точно определена стена и забравяте за другите опции. Съветваме ви да не допускате тази грешка. Често хората не уползотворяват едностайния си апартамент по най-добрия възможен начин, защото веднъж са решили да го подредят по определен начин и после дори да закупят нови мебели, спазват старата схема.
Източник: www.i.pinimg.com
Поставете си предизвикателството да потърсите и откриете нови възможности и да ги изпробвате, дайте си време и шанс да свикнете с тях. Огледайте апартамента си за всички места, които не използвате пълноценно и помислете какво презназначение може да им намерите. Става дума както за шкафове, така и за неизползвани голи стени и ъгли. Ако трябва, начертайте схема на лист хартия, за да се ориентирате по-добре. Купете си рафтове или етажерка, които се монтират в ъгъла или директно върху стената, поставете кутии за съхранение върху хладилника или под шкаф с дълги крака, изберете табуретки, които се отварят.
Източник: www.alefnext.com
Не е задължително да подреждате апартамента си единствено по хоризонталата. Вертикалата предлага много възможности в интериорния дизайн на едностаен апартамент. Можете да разграничите визуално две отделни помещения без да строите стена и чрез висока библиотека или дори две еднакви по-ниски, които да поставите една върху друга, вместо една до друга. А можете да разположите две високи от страните на вратата или на прозореца. А защо не и по цялата стена от пода до тавана? Възползвайте се и от пространството над кухненските шкафове и под тях. Можете да използвате стената и за място за прибиране на падащо легло или диван. Има богато разнообразие от модерни, съвременни модели. Можете да изберете и обикновено легло с вградена библиотека в таблата си или над нея.
Източник: www.q-cf.bstatic.com
Всеки знае, че когато става дума за интериорен дизайн на малък апартамент от съществена важност е къде ще бъдат прибрани множеството вещи, които не се използват. Задължително ви трябват места, където да ги криете от погледа както на вас, така и на вашите гости. Съветваме ви да използвате различни видове органайзери и кутии, за да поддържате пространството подредено и винаги да знаете кое къде се намира.
Можете да използвате подвижни закачалки за обувки, поставени върхе обратната страна на вратата. Не е задължително да ги използвате за обувки, можете да прибирате там почистващите препарати и дори хранителни продукти, които не изискват да стоят на студено. Можете да наредите кутии за съхранение върху етажерки и рафтове. Разбира се не трябва да разчитате само на това да ги притежавате- създайте навик да прибирате всичко точно от там, от където сте го взели, за да имате винаги прибран и подреден едностаен апартамент и да си спестите много часове в търсене, нерви и дори скандали.
Прочети още
Композиция в графичния дизайн
Какво е композиция? В много отношения оформлението и композицията, са градивните елементи на дизайна. Те дават вашата структура на работа и улесняват навигацията, от полетата на страните до съдържанието между тях.
Защо композицията е толкова важна? Накратко, това е начинът, по който е подредено вашето съдържание. Няма значение дали работите с текст, изображения или елементи в графика, без обмислено и добре съставено оформление, работата ви по принцип ще се разпадне.
Включете се в безплатното обучение по Въведение в дизайна, където ще се запознаете с дейността на графичните дизайнери, с това какво се очаква от тях да знаят и умеят и по какви проекти работят.
Източник: www.freepik.com
Ключът към овладяването на оформлението и композицията е, да мислите като дизайнер. За щастие е по-лесно, отколкото звучи. Има пет основни принципа, които могат да ви помогнат да преобразите работата си и да изострите окото си за дизайн. Имайте ги предвид по време на следващия си проект и потърсете начини за прилагането им.
Близост
Близостта е свързана с използването на визуално пространство, за показване на връзки във вашето съдържание. На практика това е доста просто – всичко, което трябва да направите, е да се уверите, че свързаните елементи са групирани заедно. Групите, които не са свързани помежду си, трябва да бъдат разделени, за да подчертаят визуално липсата на връзка. Като цяло, това прави работата ви по-лесна за разбиране от пръв поглед, независимо дали е чисто текст или нещо по-визуално.
Източник: www.sessions.edu
Бяло пространство
Бялото пространство, е важна част от всяка композиция. Това не означава буквално бяло пространство, това просто означава отрицателно пространство, като интервалите между съдържанието ви, между редовете и дори външните полета. Няма начин да използвате правилно бялото пространство, но е добре да разберете неговата цел. То ви помага да определите и разделите различни секции, то дава на съдържанието ви стая да диша. Ако работата ви някога започне да се чувства затрупана или неудобна, малко бяло пространство може да бъде точно това, което е необходимо.
Източник: www.media.gcflearnfree.org
Подравняване
Подравняването е нещо, с което се занимавате през цялото време, дори и да не го осъзнавате. Всеки път, когато въвеждате имейл или създавате документ, текстът се подравнява автоматично. Когато сами подравнявате обекти (например изображения или отделни текстови полета), оправянето му може да бъде сложно. Най-важното е да сте последователни. Може да ви помогне да си представите съдържанието си подредено в мрежа. Именно това внимание към детайла, прави композицията по-лесна за навигация. Без последователно изравняване работата ви, може да започне да изглежда неорганизирана.
Контраст
Контрастът просто означава, че един елемент е различен от друг. В оформлението и композицията в графичния дизайн, контрастът може да ви помогне да направите много неща, например да хванете погледа на читателя, да създадете акцент или да привлечете вниманието към нещо важно. За да създадем контраст, използваме цвят, повече от един стил текст и обекти с различна големина. Това прави дизайна по-динамичен и следователно, по-ефективен при предаване на своето съобщение.
Източник: www.script-tutorials.com
Йерархия
Контрастът също е тясно обвързан с йерархията, което е визуална техника, която може да помогне на зрителя да се ориентира в работата ви. С други думи, това им показва откъде да започнат и къде да продължат, използвайки различни нива на ударение. Установяването на йерархия е просто – трябва само да решите кои елементи искате читателят да забележи първо, след което ги накарайте да изпъкнат. Високите нива или важните елементи обикновено са по-големи, по-смели или по-привлекателни по някакъв начин.
Източник: www.media.gcflearnfree.org
Повторение
Повторението е напомняне, че всеки проект трябва да има последователен облик и усещане. Това означава да намерите начини да подсилите дизайна си, чрез повтаряне или ехо на определени елементи. Например, ако имате конкретна цветова палитра, потърсете начини за нейното пренасяне. Ако сте избрали специален стил на заглавието, използвайте го всеки път. Това не е само по естетически причини – ако сте последователни, това също може да улесни работата ви за четене. Когато зрителите знаят какво да очакват, те могат да се отпуснат и да се съсредоточат върху съдържанието.
Поставяме всичко заедно
Може да се каже, че оформлението и композицията са неразбрани герои на дизайна. Лесно е да пренебрегнете ролята им, но те са част от всичко, което правите. Принципите, които току-що научихте, могат да ви помогнат да издигнете всеки проект. Нужно е само малко внимание към детайлите и можете да създавате красиви, професионално изглеждащи композиции.
Прочети още
Уеб дизайн на сайт
Всеки знае, че “по дрехите посрещат” и това е факт, независимо дали ни харесва или не. Това важи с пълна сила и за уеб дизайна на сайт. Първото впечатление, които ще си създаде посещаващият определя дали ще го разгледа, колко обстойно и колко време ще се задържи в него. От това зависят и продажбите на продукта или услугата, които се предлагат.
Само в продължение на няколко секунди трябва уебсайтът ви да накара потребителите да пожелаят да останат в него, вместо да го затворят и забравят завинаги за съществуването му. Дори да сте създали най-атрактивната услуга, предлагате най-интересното съдържание или продавате най-полезният артикул няма как да достигнете до крайния потребител, ако уеб дизайнът на сайта не е на ниво. Именно от първите няколко секунди зависи дали ще убедите потребителя да остане и да се възползва. Предлагаме ви някои основни фактори, с които трябва да се съобразите при уеб дизайна на сайт, които да му помогнат да “хваща окото” от пръв поглед.
Ако темата ви е интересна, може да се включите към безплатното обучение по Въведение е дизайна. Не го пропускайте!
Източник: www.bgosoftware.com
Цвят
Добрият уеб дизайн на сайт се състои в минималистичен подход, когато става дума за цветове. Макар и често да сме изкушени да преминем през целия спектър цветове в уебсайта ни, професионалистите съветват да приложим умереност в избора. Прекарайте известно време да решите кои няколко цвята или нюанса на един и същи цвят ще са най-подходящи спрямо съдържанието. Придържайте се към класическия облик.
Използвайте цветовете, които са избрани за всеки етап от дизайна. Това ще направи продукта да изглежда завършено, но и модерно. Можете дори да използвате само един цвят и бяло или черно и в съчетание със снимки да създадете изключително атрактивен дизайн. Изборът на цвят не е задължително да е случаен или избран само спрямо вашата интуиция или вътрешно усещане.
Много дизайнери съветват да проучите какво символизира всеки цвят и какви емоции навява. Ако правите сайт за банка или фирма за кредити се налага да изберете цветове, които се свързват с доверието и мъдростта като зеленото и синьото. Червеното е цвят, който помага на хората да взимат решения без да ги обмислят достатъчно, което може да бъде много полезно за търговците.
Макдоналдс също го използва, за да увеличи продажбите на висококалорична храна, докато Събуей използва зелен цвят, който се асоциира и с растеж, хармония и свежест, за да убеди потребителите си, че избират здравословния начин на живот. Уеб дизайнът на сайт трябва да е съобразен не само с продукта, а и с потенциалната аудитория.
Източник: www.webstranici.com
Типография
Текстът при уеб дизайна на сайт трябва да бъде лесно четим и шрифтът да е подбран така, че възможно най-подходящо представя идеята на посланието, което сме заложили. Забавен шрифт може да пасне перфектно на сайт за продажба на детски играчки, но блог за стартъп в сферата на информационните технологии изисква по-професионално изглеждащ, строг шрифт.
Изпробвайте различни шрифтове, които са леснодостъпни в интернет пространството, за да се уверите кои са тези, които подхождат най-много. Избягвайте неравните колонки текст, използвайте функцията за изравняване на текста. Също недейте да оставяте малка част от абзаца сама на нов ред или в нова колонка. Забранено е излишно да разтягате текста, както и да го притискате. Това поврежда естетиката и често го прави труден за четене. Изберете шрифт, който носи на зрителя усещане за оптически баланс.
Източник: www.hackernoon.com
Интервали
Баланс трябва да се постигне и с правилно избраните интервали както между думите, така и между редовете и между отделните знаци. По правило разстоянието между редовете трябва да е по-дълго, когато става дума за по-дълги редове и по-късо, когато редовете са по-къси. Кратките редове ще накарат читателя да мести погледа си от ляво на дясно и обратното повече пъти, което може да утежни процеса на четене, особено когато става дума за по-дълъг текст. В идеалния случай не трябва да падате под или да се качвате над 40-50 знака на ред, включително интервалите.
Източник: www.blog.superhosting.bg
Илюстрация
Един от най-важните фактори, с които трябва да се съобразите при уеб дизайна на сайт е аудиторията, към която е насочен. Ако става дума за продукт или за услуга за деца е удачно да приложите свежи шрифтове и ярки цветове, приличащи вниманието, което би било неуместно за медицински услуги. Колкото и да ви харесва даден дизайн, той няма да работи във ваша полза, а напротив, може да направи сайта ви да изглежда непрофесионално. Избягвайте използването на цветове, които не си подхождат и са на голямо разстояние в кръглата цветна схема.
Този тип комбинации могат да раздразнят окото, вместо да го привлекат и да го накарат да прекара повече време в страницата. Опитните дизайнери са запознати с начини, по които дори тази практика да се използва във ваша полза, но ако не сте такъв, по-добре не поемайте риска.
Източник: www.savovdesign.com
Използвайте различен шрифт, цветове и схеми във визуална йерархия, за да привлечете вниманието до основните елементи от дизайна. Когато използвате различни детайли имайте предвид, че трябва да си пасват и да помагат на другите да изпъкнат, вместо да ги прикриват или “поставят в сянка”. Можете също да използвате и бяло пространство, което улеснява четенето и създава илюзия. Емблемата на Гугъл също е върху бял фон. Не се изкушавайте да запълните с цвят и форма всяко пространство, за което смятате, че е празно. Бялото ще помогне на уеб дизайна ви на сайт да изглежда подреден и непретрупан.
Дизайнът е успешен тогава, когато успява да предаде посланието за възможно най-кратко време по възможно най-приятен начин. Ако го направите изчистен и опростен това ще помогне на потребителя да поеме повече информация наведнъж без излишно разсейване. Не е добра идея да прекалявате със специалните ефекти, дори и сенки върху графики.
Контраст
Това дали текстът се чете не трябва да е на второ място след естетиката, а напротив. Уеб дизайнът макар и да включва в себе си елементи на творчество не е професия, в която творецът единствено изразява личните си художествени щения. Цветовете и текстът трябва да бъдат внимателно подбрани на базата на това какъв е техният контраст. Дори да изглежда приятно за окото, ако това попречи на потребителя да разчете текста от пръв поглед, значи дизайнът не струва.
Прочети още