Фотография на новородени
Фотографията на новородени е раздел от портретната фотография. Разликата е в това, че обектите обикновено са на възраст от до две седмици. Това е моментът да се запечатат красивите спомени, защото на тази възраст бебетата се променят с дни. Не се захващайте с тази професия, ако не обичате бебета или техния плач. Ако обичате предизвикателствата, чудото на живота и да работите с най-чистите същества, тогава фотографията на новородени е идеална за вас.
Както може да се очаква, основната отговорност за добрата фотосесия пада върху плещите на фотографа. Те няма как да изискват от обекта на портрета да застане в определена поза, да стои мирно или да мръдне. Фотографът на новородени трябва да се погрижи на първо място за безопасността и благосъстоянието на детето. За целта е задължително да “използвате” родителите за ролята на асистенти. Можете да ги накарате да успокоят бебето си, ако се налага, да го държат, а също и да го накарат да се усмихне или да го приспят. От вас зависи да се подготвите с необходимата апаратура и аксесоари. Можете да инвестирате в машина за бял звук или други успокояващи звучи или да пускате такива от компютъра си.
Ако имате интерес към фотографията и нейните тънкости, може да се включите към безплатното обучение по Студийна фотография. Не го пропускайте!
Източник: www.static.showit.co
Освен подходящите обективи и фотоапарат при фотографията на новородени творчеството, което ще проявите при композирането на снимката и обработката им по-късно са това, което ще направи изображенията неповторими и запомнящи се. Избирайте осветление, което е меко и ненатрапчиво. Естествената светлина също е чудесен избор при фотографията на новородени, защото добавя топли тонове на снимките.
За да бъдат мама и тати доволни, най-добре е да използвате професионален DSLR фотоапарат и различни обективи. Те имат функция за работа и при по-слаба светлина. Ако използвате безогледален фотоапарат пък ще е по-подходящо за спокойствието на бебето, защото той работи безшумно. И при двата вида техника ще се радвате на добро качество на изображението дори при големи принтирани снимки.
Източник: www.ephotovn.com
Фотографията на новородени със сигурност не е лесна работа. За ваше улеснение повечето бебета не могат да се движат добре в пространството, а са по-скоро статични, което е удобно когато изберете съвършената поза. Внимавайте, защото новородените често неволно правят физиономии и могат да ви изненадат неприятно. Освен това могат да се въргалят. Не трябва никога вие или родителите, които присъстват, да изпускат детето от поглед.
Източник: www.freepik.com
Когато сте начинаещи във фотографията на новородени недейте да започвате с големи инвестиции. Може да се окаже, че този бизнес изобщо не е за вас. Може и да си мислите, че ще имате повече клиенти и ще сте по-добър фотограф, ако се снабдите с всички възможни декори и аксесоари, но това не е така. С малко креативност спокойно можете да използвате във фотографията на новородени предметите, които ви вършат работа в бита, а както и при портретната или продуктова фотография. Просто трябва да подходите творчески. аксесоар, който може да предостави различен фон е хавлиената кърпа или дори одеало. Предлагат се в различни цветове и могат да придадат интересни текстури на изображението ви.
Източник: www.freepik.com
Не е необходимо всички декори да са скъпи и сложни. Фотографите на новородени са категорични, че именно простотата е ключова за създаването на умиляващи кадри. А и зрителите ги възприемат много по-лесно. Можете да заснемете само детайли на фона на просто оцветени материали и фонове. По този начин по-лесно се регулира и балансът на бялото и корекцията на цветовете. Можете да заснемете само ръчичката или крачето на новороденото на бял фон и снимката да е по-въздействаща от най-претруфената.
Източник: www.freepik.com
Можете да изберете интересни декори на най-неочаквани места. Поставяйте одеала, кърпи, шалове и килимчета едно върху друго, за да създадете интересни слоеве от различни материали, но с отиващи си цветове. Съветваме ви да имате предвид, че освен противоалергични е добре някои от материалите да са непромокаеми или да поставяте такива чаршафи и подложки, за да не рискувате да съсипете скъпи и ценни ваши вещи.
Когато приемате поръчка за фотография на новородено задължително се поинтересувайте за характера на бебето и неговите навици. Това ще ви помогне да планирате и заснемете фотосесията успешно. Съобразете часа за срещата ви с тези, в които детето се храни и спи. Задължително питайте за възрастта му. Идеално за фотографите на новородени за най-първите седмици от живота му.
Източник: www.freepik.com
Когато бебето спи е идеалното време за фотосесията. Ако е достатъчно малко движенията му ще бъдат ограничени и в будно състояние. Възползвайте се от тези качества, но имайте предвид, че когато е будно новороденото има нужда от постоянно внимание и разсейване както по време на снимки, така и между тях. Те са едновременно най-добрите и най-лошите клиенти. Често виждате снимки, на което бебето изглежда съвсем само, но това не е истина. Често става дума просто за внимателно позициониране на майката така, че да е достатъчно близо, но и да не е в кадър. Понякога тя се маха при обработката на снимките.
Източник: www.freepik.com
Често бебето плаче през голяма част от времето, което е голямо предизвикателство при фотографията на новородено. Въпреки, че можете да имате и няколко кадъра с разплакан клиент, това не е добре за цялата фотосесия. В идеалния случай ви съветваме да изчакате, докато се успокои и му се доспи. Това ще ви позволи да го позиционирате както желаете по-спокойно. Колкото по-малко е бебето, по-лесно успява да заспи.
Източник: www.freepik.com
Ако сте фотограф на новородени, който ходи на локация, а не работи в собствено студио, подготовката ви е малко по-различна. Налага се или да носите със себе си всички декори и аксесоари, които планирате да използвате, или да ги вземете от мястото, на което отивате. Родителите трябва да имат възможно най-много предоставена информация както за мястото, така и за аксесоарите, които ще са ви необходими.
Източник: www.freepik.com
Когато работите го правете със самочувствие. По този начин родителите ще се чувстват спокойни, че разбирате от работата си и ще ви имат повече доверие с отрочето си. Самочувствието идва с опита, знанията и поводите да вярвате в себе си. Това е задължителен инструмент при фотографията на новородени, който не можете да закупите.
Докато усъвършенствате стила си можете да черпите идеи от класическите снимки на новородени, а родителите може също да имат индивидуални предпочитания.
Прочети още
Ландшафтен дизайн – идеи и тенденции
Всяко десетилетие има свой собствен стил, вкоренен в социалния и икономически статус на света. С широкото използване на Интернет, хората започнаха да споделят идеи за микро пейзажи по целия свят, създавайки синтез и нови дизайни за озеленяване. В широк спектър през следващото десетилетие, ще се наблюдава много по-голямо търсене на екологично благоприятно озеленяване, съобразено с видовете използвани материали. С непрекъснато разрастващата се градска джунгла, зелените пространства, ще стават все по-желани. По отношение на специфичните тенденции, ето някои тенденции в ландшафтния дизайн, за които да следите през 2020 година.
Ако и вие имате интерес в тази сфера, препоръчваме ви да се включите към безплатния Отворен урок по Ландшафтен дизайн.
Източник: www.theamateursdigest.com
Грижа за тревата с ниска поддръжка
Манипулираната зелена морава, все още е желан символ на здравословно домакинство. Обогатява красотата на имота. Потребителите все още искат тази свежа зелена морава, като част от техния оазис на открито. По две прости причини тревата, ще бъде с ниска поддръжка. Първо, клиентите не искат да прекарват ограниченото си свободно време, като се стремят към тревна площ за поддържане. Те искат да запазят това време за развлечение, общество и релакс.
Второ, използването на вода представлява голямо безпокойство през новото десетилетие и тревата с ниско поддържане, трябва да изисква по-малко хидратация. Има няколко варианта за потребителите. Изкуствената трева всъщност, може да бъде доста мека и реалистична. Въпреки че често е по-скъпо да се инсталира от естествената трева, годишните спестявания са много по-високи, тъй като не е необходимо да се използва вода или тор. Косене или плевене не се изисква. Повечето изкуствена трева, може да продължи петнадесет години или дори по-дълго.
За тези, които не са готови да се отърват от естествените си тревни площи, но искат да бъдат по-чувствителни към околната среда, могат да използват алтернативи на тревата, устойчиви на суша, като микро детелина, райграс и бяла детелина. Тези полезни за вода опции, могат да заменят цяла тревна площ или могат да бъдат засети с обикновена трева, за да се намалят нуждите от хидратация на земята.
Източник: www.bhlandscapeanddesign.ca
Пренасяне на закрито навън
Близо 42% от хората, използват задните си дворове за забавление. Стаите на открито, ще бъдат огромна тенденция през новото десетилетие. Това ще варира от използването на възглавници, столове с мека мебел и мека мебел на открито, до създаване на многофункционални вътрешни дворове. Вътрешните дворове могат да служат, като удобно място за отдих, кът за хранене, кухня и най-приятното естетическо място за забавление. Външните кухни, ще се развият отвъд семейната скара. В задния двор, ще бъдат вградени постоянни елементи, от мивки до плотове, до склад.
Източник: www.erealtyadvisors.com
Органично и регенеративно градинарство
Устойчивото, органично градинарство е не само тенденция, но и глобално движение в тази непреодолима битка, срещу изменението на климата. През това десетилетие, ще има увеличение на съзнателното вземане на решения и намаляване, на повторната употреба на рециклирането. Органичната почва помага за отглеждането на придружителните растения и животните и насекомите, които влизат в контакт с нея. Като общество трябва да възприемем, естественото градинарство. Ерозия и обезлесяване, вече са измили една трета от горния слой на света. Регенеративното градинарство, известно още като компостиране, е от съществено значение. Като добавим органичен компост към почвата, можем да помогнем за възстановяване на почвената органична материя, възстановяване на деградиралата почва и намаляване на оттока.
Източник: www.barker-evans.com
Градини на покрива / балкона
Животът на открито вече не е само за традиционните собственици на жилища и определено, ще бъде една от топ 10 тенденциите на ландшафтен дизайн за 2020 г. С разрастването на градовете във всички големи градове, все повече и повече хора се преместват в етажна собственост и апартаменти, искат да превърнат балконите или терасите на покрива им в най-жизнеспособните места. Собствениците на имоти трябва, да се погрижат за надграждане на вътрешните дворове на покрива, тъй като това са изключително популярни места, за да могат техните наематели да се забавляват. Жилището на открито с балкон е изключително важно, за живеещите в града. Балконните градини осигуряват на собствениците им нотка на природата и могат, да помогнат за поддържането на здравословна зелена диета.
Източник: www.luxfam.com
Вертикално градинарство
Това ще бъде една от най-ценните топ 10 тенденции на ландшафтен дизайн през 2020 г., особено сред живеещите в малки домове или апартаменти. Това е прекрасен начин, да използвате пространството ефективно. Вертикална градина е градина, която расте нагоре с помощта на пергола или подобна опорна система. Те могат да се използват за отглеждане на растения, зеленчуци и цветя. За тези в по-големи пространства, вертикална градина може да бъде прекрасна акцентна ограда, създавайки екран между различни зони. Те могат да се използват и за скриване на стени или зони, които не са най-приятни в естетическо отношение.
Източник: www.countryliving.com
Спътниково засаждане
Другото засаждане е популярно от няколко десетилетия, но ще нарасне още повече с озеленяването на малки пространства, като една от топ 10 тенденциите в ландшафтен дизайн за 2020 г. Другото засаждане е засаждането на различни видове в непосредствена близост. В зависимост от комбинацията от култури, това може да бъде много здравословно за градина по много причини. Първо, той може да увеличи производителността на културите, като увеличи максимално богатството на хранителните вещества в почвата. Той може да намали вредителите, да предотврати плевелите и да привлече опрашители в района. Високите растения могат да осигурят естествен размисъл за придружител на катерене, както и регулиране на сенките за растения, които се нуждаят от по-малко слънчева светлина.
Минималистично осветление
Линейното, остро и минималистичното осветление определено, ще бъде една от топ 10 тенденциите в ландшафтен дизайн през 2020 г. Самите осветителни тела, ще бъдат добре скрити, докато създават осветителна проекция, която осветява областта, която трябва да бъде представена. Помислете LED канали за светлина, под пешеходни пътеки и стълби или светлини, поставени под ландшафтни структури като пейки и мостове. Като част от въвеждането на „вътре“ отвън, ще бъдат популярни топлите светодиоди и ниско напрежение на осветлението, както и външните полилеи за зоната за сядане или трапезария. Тези инсталации, ще направят дома на открито уютен и безопасен, тъй като увеличават видимостта.
По-тъмни цветови палитри
Пребоядисването на нещо толкова малко, като оградата или толкова голямо, колкото външността на дома, може да даде съвсем нов живот. През 2020 г. по-тъмните цветови палитри, ще бъдат в тенденция. Боядисването на оградата с тъмен цвят, може да даде илюзията за повече пространство.
Прочети още
Рисуване върху дрехи
Рисуването върху дрехи не е трудна работа, но пък е много приятна и забавна. Платът е най-добрата повърхност, върху която може да се твори. Неслучайно платната на известните художници са именно от този материал. Когато се занимавате с рисуване върху дрехи изненадващо лесно създавате нов, изцяло оригинален и неповторим дизайн.
За да се справяте отлично с рисуването върху дрехи трябва да приготвите материалите и инструментите си, специално предназначени за целта и да използвате подходяща материя плат. Започнете с нещо по-лесно като изобразяване чрез печат или шаблон и преминете към експерименти с идеите си за рисунки.
Препоръчваме ви да се включите в безплатното обучение по Рисуване на портрет, където ще научите как да започнете с портрета, какво ви е необходимо и какви са правилата за оформяне на лицето, очите, носа, устата, косата и други. Не го пропускайте!
Източник: www.pinterest.com
Когато се захващате с рисуване върху дрехи първата стъпка е да подсигурите плоска, равна повърхност. В зависимост от това къде се намирате може да е маса или кухненски плот. Пригответе и парцали или други непотребни парчета плат или дрехи, върху които да изпробвате рисунките си преди да ги нанесете върху оригинала. Боята, която сте закупили специално за рисуване върху дрехи идва с инструкции за употреба. Прочетете ги внимателно и ги спазвайте стриктно. Изпробвайте я първо върху парцала.
Покрийте повърхността, върху която ще работите с найлон или найлонови пликове, защото рисуването върху дрехи може да се превърне в цапащо занимание. Поставете водата, четките, палитрата и парцалите си върху обезопасеното място. Различните техники за рисуване имат нужда от различни инструменти. Когато приготвите всичко това, поставете парче твърд картон, обвит в найлон, в дрехата. По този начин ще предпазите боята да попие и в другата й страна и да я съсипе.
Източник: www.pinterest.com
Размерът на четките, които ще използвате за рисуване върху дрехи зависят единствено от дизайна, който мислите да сътворите. Най-добре е да се снабдите с комплект от различни. По този начин ще сте подготвени за всяка ситуация, а и ще излязат по-евтино. Не забравяйте винаги да ги измивате добре след употреба, за да удължите живота им. Задължително ви е необходима малка четка със заоблен връх за малките детайли и голяма за запълване на големите. Плоската четка ви трябва за светлосенки и преливане на цветовете. Ще ви трябва една четка, с която да очертавате и една голяма от пяна или гъба с дръжка, с която ще оцветявате по-голяма площ.
Източник: www.i.etsystatic.com
Можете да използвате и перманентни маркери за текстил. С тяхна помощ можете да правите очертания, които да оцветите после с боя или да рисувате. Спазвайте инструкциите в опаковката. Понякога се налага да направите още нещо, за да подготвите готовото изображение за пране.
Можете да използвате купени или направени от вас самите печати от дървени блокчета или дори картоф. Можете да купите и шаблони или да ги изрежете сами с помощта на макетно ножче от акрилен лист. Съществуват и различни видове маркери за текстил, чрез които се постигат различни ефекти или боя, която се разпръсква с помощта на въздушна струя.
Източник: www.eng.kakprosto.ru
Най-добрата възможна боя е акрилната боя за текстил. Тя е специално създадена за рисуване върху дрехи и е устойчива на пране. Можете да добавите допълнително прозрачно средство към обикновена акрилна боя, което да я регулира. По този начин боята става по-гъвкава и намалява размазването по плата.
Изберете дали искате плътно или по-прозрачно нанасяне на боята по време на рисуването върху дрехи. Ако сложите повече вода в боята в съотношение 5:1 се получава ефект, наподобяващ този на водни бои. За по-тъмните цветове ще ви е необходима много по-плътна боя, за да изпъкне. Има различни разредители- матови, прозрачни, които променят боята и ви дават възможност да избирате от повече варианти. Не забравяйте да прочетете инструкциите на боята и да я изпробвате първо върху друго парче плат. Много бои е необходимо да бъдат затоплени с ютия преди пране, за да не изпускат. Също понякога се чака 24 часа боята да изсъхне, преди дрехата да бъде намокрена.
Източник: www.pinterest.com
Когато избирате от къде да започнете имайте предвид, че оновните цветове в рисуването, както и това върху дрехи, са червено, синьо и жълто. За да е пълен комплектът ви добавете бяло и черно. С помощта на тези цветове можете да създавате множество други, а с помощта на черното и бялото да променяте нюанса им. Използвайте херметически затварящи се кутийки или бурканчета, за да съхранявате боята, която не е използвана. С напредване на опита ви ще забележите как увеличавате цветовете от палитрата и увереността си да ги създавате. Съществуват множество марки боя, между които можете да избирате. Важното е да е такава, която може да се използва за рисуване върху дрехи.
Източник: www.etsy.com
Не забравяйте, че освен боята е важно да изберете и подходящия плат. Използвайте винаги естествени материали като 100% лен или памук. Коприната също може да се използва, но е по-трудна за употреба. Зеблото е прекалено твърдо за дрехи, но е чудесно за мебели, дамаски и декоративни възглавници. Можете да използвате стар чаршаф, от който да отрежете необходимо парче. След като изберете дрехата я изперете. Новите дрехи от магазина често имат добавено нишесте, което ще взаимодейства с абсорбирането на боята. Не забравяйте да ги изгладите с ютия, за да сте сигурни, че разполагате с равна повърхност за работа. Най-подходящите за рисуване върху дрехи платове са белите или светли. Можете да използвате шалове, калъфки за възглавници, тениски, покривки за маса, декоративни възглавници, дънкови якета. Възможностите са пред вас.
Източник: www.freepik.com
Можете да използвате обръч за бродиране, за да държите определена част от дрехата изпъната, докато рисувате върху нея. Добре е да я оставите върху обръча за една нощ, докато издъхне добре, за да я предпазите от размазване и попиване до отсрещната страна.
Ако не сте добри в рисуването, започнете с нещо простичко като дизайн или използвайте шаблони. За драматични рисунки, използвайте маркерите за текстил за очертаване преди да ги оцветите. Рисувайте директно върху плата както бихте направили върху лист хартия или платно. Можете да използвате и рисуване със спрей и шаблон или да направите фон по този начин или дори силует на изображението, което сте създали. Ако възнамерявате да използвате тази техника често, може би е добра идея да инвестирате в художествен пистолет за спрей боя.
Източник: www.depositphotos.com
Много модерна техника е рисуването с точки. Можете да потопите пръчка, молив или дори клечка за уши в боята, за да създадете малки точки. Чрез печат също се създават множество еднакви изображения. Простите дизайни често изглеждат най-модерни. Можете да рисувате и с пръсти. С тяхна помощ лесно се правят точки или се размазва боя, за създаване на преливащи нюанси. Освен това децата много се забавляват, докато го правят.
Можете да прекопирате дизайн от хартия върху дрехата като я доближите до прозорец, през който преминава слънчева светлина, а от другата страна е окачена рисунката, която желаете да се озове върху плата. Не е задължително да използвате черен маркер за очертанията. Можете да използвате и релефна боя, за да придобие вашата рисунка триизмерен ефект. Рисунки от детски или за възрастни книги за оцветяване са чудесен източник на идеи. Можете да принтирате такава от интернет върху лист хартия.
Източник: www.craftandleisure.com
Ако намокрите дрехата, върху която ще рисувате предварително с вода ще създадете ефект на водни бои. Имайте предвид, че при тази техника художникът няма много контрол върху това къде се разлива боята върху плата, тя ще се смесва и прелива свободно. Този ефект е подходящ за рисуване върху шалове от тънка материя.
Ако поръсите току-що нарисуваната картинка със сол ще забележите различен ефект на изсъхване. Боята ще изглежда избеляла, защото солта има способността да абсорбира боята. Когато изсъхне, можете да изтръскате солта и да се наслаждавате на различен ефект. Можете да опитате нещо различно и като рисувате с восък и после го разчупите.
Съществуват множество книги на тема рисуване върху дрехи, които могат да ви бъдат полезни както като техники, така и като идеи за изображения, които да изпробвате сами.
Прочети още
Основни понятия във фотографията
Ученето на дигитална фотография изглежда трудна задача, особено когато се срещнете с всякакви технически жаргони. Разбирането на общите условия, определения и езика за фотографията е решаваща първа стъпка, към подобряване на уменията ви като начинаещ фотограф. Въпреки че има стотици термини, свързани с фотографията, трябва да знаете основни понятия във фотографията, за да получите добър старт в овладяването на основите.
Ако и вие имате интерес от фотография, включете се в безплатното обучение по Студийна фотография!
Източник: www.pinterest.com
Бленда
Това е първият общ термин за фотография, който трябва да научите. Просто казано, блендата е размерът на отвора в обектива. Мислете за обектива като за прозорец – големите прозорци или широките ъгли пускат повече светлина, докато малките прозорци пускат по-малко светлина. Широко отворената бленда, ще пусне повече светлина в изображението за по-ярка снимка, докато по-малката бленда позволява по-малко светлина. Блендата се измерва в f-стопове; малък f-stop като f / 1.8 е широк отвор, голям f-stop като f / 22 е много тесен. Бленда е една от трите настройки на камерата, които определят експозицията на изображението или колко е светло или тъмно. Блендата също влияе върху това, каква част от изображението е на фокус – широките бленди водят до този кремав, нефокусиран фон, докато тесните отвори поддържат по-голяма част от изображението.
Източник: www.photographylife.com
Съотношение
Ако някога сте отпечатвали изображения, вероятно сте забелязали, че 8 x 10 обикновено се изрязват от оригиналното изображение. Това се дължи на съотношението на страните. Съотношението на аспектите, е просто съотношението между височината и ширината. 8 x 10 има равна пропорция към 4 x 5, но изображението 4 x 7 е малко по-широко. Можете да промените съотношението на страните във вашата камера, ако знаете как искате да отпечатате изображението си или можете да изрежете снимката си, когато я редактирате в правилното съотношение.
Източник: www.inchcalculator.com
Дълбочина на полето
Дълбочината на полето е термин за фотография, който се отнася до това, каква част от изображението е на фокус. Камерата ще се фокусира върху едно разстояние, но има разстояние отпред и отзад, което остава остро – това е дълбочината на полето. Портретите често имат мек, нефокусиран фон – това е плитка дълбочина на полето. От друга страна, пейзажите често имат повече от фокуса на изображението – това е голяма дълбочина на полето, с голям диапазон на разстояние, който остава остър.
Източник: www.slrlounge.com
Цифров срещу оптичен
Цифровият и оптичният са важни термини, които трябва да разберете, когато купувате нов фотоапарат. Цифров означава, че ефектът се постига чрез софтуер, а не физически части на камерата. Оптичният винаги е по-добър от цифровия. Тези термини обикновено се използват, когато се отнасят за увеличен обектив (на компактна камера), както и за стабилизиране на изображението.
Експозиция
Експозицията е колко светло или тъмно е изображението. Изображението се създава, когато сензорът на камерата (или филмовата лента) е изложен на светлина – оттам произлиза терминът. Тъмната снимка се счита за неекспонирана или не е изложена на достатъчно светлина, а светлата снимка е преекспонирана или изложена на твърде много светлина. Експозицията се контролира чрез бленда, скорост на затвора и ISO.
Източник: www.camerajabber.com
Компенсация на експозицията
Компенсацията на експонацията е начин, да кажете на камерата, че искате експозицията да е по-светла или по-тъмна. Компенсацията на експозицията, може да се използва в някои автоматизирани режими и полуавтоматизирани режими, като приоритет на диафрагмата. Измерва се в стоп светлина, като отрицателните числа водят до по-тъмно изображение, а положителните създават по-ярка снимка.
Източник: www.slrlounge.com
Формат на файла
Форматът на файла е как обектива на камерата ви, ще записва изображението или файла с изображения. Суровите файлове съдържат повече информация от JPG файлове, което ги прави по-подходящи за редактиране на снимки в различни софтуер за редактиране.
Фокусно разстояние
Фокусното разстояние описва разстоянието в милиметри, между обектива и изображението, което формира върху филма. Той информира ъгъла на видимост (колко от това, което се снима ще бъде заснето) и увеличението (колко големи неща ще се появят). Фокусното разстояние е как ще се показват вашите изображения.
Фокус
Когато очите ви се съсредоточат върху обект, който е близо до вас, обектите далеч, ще изглеждат замъглени. Общият термин за фотография „фокус“, има същото значение. Нещо, което е на фокус, е остро, докато обект, който е извън фокус не е остър. Различните области на фокус, определят дали камерата се фокусира върху множество точки или една избрана от потребителя точка.
Източник: www.studiobinder.com
Синхронизиране на светкавицата
Синхронизирането на светкавицата определя, кога светкавицата се включва. Обикновено светкавицата се задейства в началото на снимката, но промяната на режима на синхронизация на светкавицата се настройва, когато това се случи. Режимът за синхронизация на светкавицата на задната завеса, например, задейства светкавицата в края на снимката, вместо в началото.
Източник: www.neilvn.com
ISO
ISO определя, колко чувствителна е камерата към светлината. Например, ISO 100 означава, че камерата не е много чувствителна – чудесна за снимане на дневна светлина. ISO 3200 означава, че камерата е много чувствителна към светлина, така че можете да използвате тази по-висока ISO за получаване на снимки при слаба светлина. Изображенията с високи ISO са зърнести и имат по-малко детайли. ISO се балансира с диафрагмата и скоростта на затвора, за да получите правилна експозиция.
Източник: www.photographylife.com
Дълга експозиция
Дългата експозиция е изображение, което е изложено дълго време или използва дълга скорост на затвора. Тази техника е полезна за заснемане на неподвижни обекти, при слаба осветеност (използвана често от пейзажни фотографи) или превръщане на движещи се обекти в художествено размазване.
Източник: www.amazon.com
Ръчен режим
Ръчният режим позволява на фотографа да настрои експонацията, вместо камерата да го прави автоматично. В ръководство избирате диафрагмата, скоростта на затвора и ISO и тези избори влияят, върху това колко е светло или тъмно изображението. Полу-ръчните режими включват приоритет на блендата (където избирате само блендата), приоритет на затвора (където избирате само скоростта на затвора) и програмиран автоматичен (където избирате комбинация от диафрагма и скорост на затвора заедно, вместо да ги настройвате поотделно). Ръководството може, също да се отнася до ръчен фокус или да фокусирате себе си, вместо да използвате автофокуса.
Измерване
Измерването всъщност се основава на средно сиво, така че наличието на по-светли или по-тъмни предмети в изображението може да изхвърли измерването малко. Режимите на измерване показват как измервателният апарат, отчита светлината. Матричното измерване означава, че камерата чете светлината от цялата сцена. Централно претегленото измерване отчита само това, което е в центъра на кадъра, а точковото измерване, измерва светлината въз основа на мястото, където е вашата фокусна точка.
Шум
Шумът е просто малко петно в изображение, също понякога наричано зърно. Снимките, направени при високо ISO, имат много шум, така че най-добре е да използвате най-ниската ISO, която можете да получите за количеството светлина в сцената.
RAW или Raw файлове
RAW е тип файл, който дава на фотографа повече контрол, върху редактирането на снимки. RAW се счита за цифров отрицателен, при който типът JPEG файл по подразбиране вече е обработен малко. RAW изисква специален софтуер за отваряне, докато JPEG е по-универсален. Обикновено е по-добре да снимате в RAW, защото изображението запазва по-високо качество, което го прави по-добро за редактиране.
Скорост на затвора
Скоростта на затвора е частта от камерата, която се отваря и затваря, за да пусне светлина и да направи снимка. Скоростта на затвора е колко дълго този затвор остава отворен, записан в секунди или части от секундата, като 1/200 s. или 1 ”. Колкото по-дълго затворът остава отворен, толкова повече светлина ще бъде пусната. Но всичко, което се движи, докато затворът е отворен, ще се размие и ако цялата камера се движи, докато затворът е отворен, цялото изображение ще бъде замъглено – затова стативи са необходими, за по-големи скорости на затвора.
Източник: www.oneshutterspeed.com
Рефлекс с единичен обектив
Единична рефлексна камера има един обектив, който формира изображение, което се отразява на визьора. Цифровите рефлексни камери с един обектив или DSLR камери, са най-универсалните от цифровите камери.
Визьор
Това е дупката, през която гледате, за да направите снимката. Някои цифрови фотоапарати нямат такъв и просто използват екрана, но всички DSLR и повечето огледални камери го използват.
Баланс на бялото
Очите ви автоматично се приспособяват към различни източници на светлина, но камерата не може да направи това – затова понякога правите изображение и то изглежда много синьо или много жълто. Използването на правилната настройка за баланс на бялото, ще направи това, което бялото в реалния живот всъщност изглежда бяло на снимката. Има автоматична настройка на баланса на бялото, но като всяка автоматична настройка, тя не винаги е точна. Можете да използвате предварително зададена въз основа на светлината, която снимате като слънчеви или волфрамови крушки, или можете да направите снимка на бял предмет и ръчно да настроите баланса на бялото.
Източник: www.diyvideoeditor.com
Прочети още
Обзавеждане в Провансалски стил
Провансалски стил е провинциален френски интериорен дизайн, който е свързан с леки южни стилове. Той е усвоил вековните традиции на френските селски къщи и нетленната красота на Лазурния бряг. Прованс, или „френска страна“, е много популярен сред хората, които се стремят да внесат нотка на селски чар в дома си, запазвайки елегантността на френската къща.
Провансалският стил в интериорния дизайн, беше изключително популярен в Европа през XIX век. На първо място, тя беше привлечена от атмосферата на простота, мир и естественост, присъщи на едно село. И днес атмосферата на френската провинция, все още очарова мнозина с уникалната си енергия, която гарантира релакс и почивка от ежедневната суматоха. Ако искате да напълните дома си с лек средиземноморски чар, комфорт и хармония, стилът на Прованс е най-добрият избор както за селска къща, така и за модерен градски апартамент.
Препоръчваме ви да се включите в безплатното обучение по Въведение в Интериорния дизайн, където, ще научите какви са важните правила, които трябва да спазвате, когато обмисляте разположението на мебелите си и техния вид и размер.
Източник: www.pinterest.com
Интериорите в този стил са изпълнени със свежестта на соления бриз, пикантността на провансалските билки и нахалния аромат на лавандула. Очарованието на провинциалния комфорт и уют в него, са съчетани със старо и лукс. В много отношения е в съответствие с кънтри стил, с едва забележимата елегантност на френското имение.
Прованс стилът има усещане за горещо море. В този стил на страната се използват предимно спокойни, пастелни, слънчеви цветове. Основните цветове на стила на Прованс са меки и нежни. Сред тях най-популярните са: бяло, пясъчно, кремаво, приглушено жълто, светлосиньо, бледозелено, лавандула.
Източник: www.pufikhomes.com
Специално внимание, трябва да се обърне на сянка от изсушена глина и наситен цвят на морската вълна. Важно е да следвате тази цветова палитра както в декорацията на стените, така и в декора и текстилните елементи. В същото време мебелите трябва да останат малко по-ярки, хармонично да се открояват на фона на пастелните цветове на стените. Изтъркани предмети, неравности и декоративни пукнатини, ще помогнат за създаването на необходимия ефект на стареене и впечатлението за повърхностите, обгорени от южното слънце.
Източник: www.infinitacorporation.com
Тапетите не са често срещани в провансалска къща. Независимо от това, те могат да бъдат използвани за удобство, при желание от собственика на дома. В този случай илюзията за необработена повърхност може да бъде постигната с традиционни хартиени тапети с релеф, имитиращи повърхността на лепенката. Дизайнът на апартаменти в стил Прованс, също позволява използването на тапети с флорален модел. Доста често дървените панели се използват, за довършителни работи на стените. Интериорът на френската селска къща предлага, боядисването на такива панели главно с бяла боя. Това е разлика между стила на Прованс и други стилове на страната, където най-вече се използва естественият нюанс на дървото.
Източник: www.pufikhomes.com
Кухнята е доста по-различна от останалите стаи. Тук за декорацията най-често се използва естествен камък, тухла или многоцветна мозайка. В допълнение, мазилка под формата на клони и лози на стената, са често срещани в този стил. Вратите и дограмата винаги са дървени, покрити с бяла боя. Те могат да бъдат изкуствено състарени или украсени, с помощта на флорални картини. За да се постигне максимално навлизане на естествена светлина, се използват интериорни врати със стъклени вложки. Френските врати за прозорци, са напълно подходящи за този стил. В дизайна на апартамента те могат да бъдат заменени с решетки на прозорци.
Източник: www.dreamstime.com
Плочките и дървените дъски, са класически подови настилки в стил Прованс. Обикновено трябва да се използват светлокафяви или теракотени плочки с скосени ъгли. Що се отнася до дървените подове, те са боядисани или оставени необработени. Точно както за стените и мебелите, и в пода се прилага ефектът на стареене. Френската страна не приема килими, паркет, линолеум или ламинат. Таваните в Провансалски стил обикновено, са просто бели или боядисани в светли тонове. В дизайна на селска къща или апартамент с високи тавани, често се използват декоративни или оригинални греди на тавана. По правило те са покрити с контрастна боя.
Източник: www.falegnameriamoi.it
Тъй като Прованс е стил кънтри, интериорите са доминирани от естествени материи. Памук, лен, муселин и вълна, най-често се използват в декора. Текстилните цветове обикновено са заглушени или измити. Когато се опитвате да създадете доказан уют, не забравяйте за флорални, райета и карирана материя. За да подчертаете линията на средиземноморския стил на Прованс, е подходящо да добавите черупките и дори рибните мрежи в дизайна.
В стремежа си да се доближите максимално до природата, интериорът във френски стил може да има някои живи или сушени растения като декор. Ваза с цветя несъмнено, ще добави свежест в интериора, ще я насити с цветни цветове и ще засили усещането за живеене в страната. Използвайте цветя, които са често срещани в този регион: ириси, макове, слънчогледи, лавандула. Заедно с прегради от ковано желязо и дървени рафтове, саксия с цветя, можете да обогати пространство. Мотиви за цветя и зелени листа, ще изглеждат страхотно на завеси, покривки и картини.
Източник: www.smalldesignideas.com
Мебелите в Провансалски стил съчетават две характеристики: елегантност и функционалност. Основният акцент е alwys върху материала, от който са изработени мебелите. Предимството се дава на светло тонизирана дървесина: орех, кестен, ясен, дъб. Използването на ракита и ковани елементи е разрешено, но определено не трябва да използвате съвременни синтетични материали.
Сандъци, шкафове с крака, столове с резбовани елементи и различни постаменти с много чекмеджета, са класическо интериорно обзавеждане в стила на Прованс. Най-често срещаните цветове са сиво и бяло с елементи на изкуствено стареене. Тапицираните големи мебелни предмети (дивани, фотьойли и пуфчета), обикновено са в заглушени нюанси с цветен модел.
Източник: www.pufikhomes.com
Както знаем, кухнята е сърцето и душата на къщата. В днешно време Провансалския стил в дизайна на кухнята е много популярен, без значение дали е селска къща или градско жилище. Все повече елементи от Прованс се добавят в интериора на класическия стил и това позволява, да се разреждат строгите линии, както и да се постигне желания уют и атмосфера на гостоприемство. Провансалският стил винаги е свързан, със специално внимание към детайла. Затова е много важно да напълните светлата кухня с ярки акценти: кухненски съдове в стил кънтри, декоративно боядисани чинии, саксии с цветя, глинени съдове, буркани с подправки и билки, кошници с клончета лавандула, кулинарни книги и други.
Източник: www.lorenzio.net
Провансалската спалня е идеална за романтиците. Характеристиките на слънчевия средиземноморски чар, се проследяват във всеки детайл. За декорация на голяма спалня използвайте изобилие от картини, текстил, цветя и растения. Висящото осветление, ще добави елегантност. Полилей с управление на светлината, е най-удобният и практичен вариант за осветление за такава стая.
Стилът на Прованс в хола се характеризира със слънчева светлина, откритост и наситеност. Тук грубите стени и остарелите мебели, са хармонично преплетени с порцеланови фигурки, безтегловни плетени кошници, кутии, „птичи клетки“ и рамки със семейни снимки. Очарованието на страната, ще бъде постигнато с помощта на стар чайник, кофи и кани като ваза или саксия за стайни растения. Що се отнася до осветлението в хола, външният вид на тела е много важен. По правило кованите дизайни (полилеи, брави и подови лампи), ще изглеждат най-хармонично.
Прочети още
Бебешки дрехи
Ако се налага да избирате бебешки дрехи за момичета ще останете смаяни от огромното разнообразие от красиви модели, атрактивни цветове, интересни шарки, сладки картинки. Те привличат погледа още в магазина. Когаго изберете тези, които ви харесват най-много обаче трябва да си зададете няколко въпроса- дали отговарят на изискванията за удобство, издръжливост и безопасност. Винаги трябва да имате предвид, че идеалната бебешка дреха съчетава и трите и допринася нуждите на бебето да са удовлетворени. Когато това е налице, вашето малко ангелче ще е щастливо, но и ще привлича погледите.
Независимо дали сте родители, роднини или приятели, избирането на бебешки дрехи е процес, към който се подхожда сериозно. Съобразете модела, цвета, размера и материала спрямо бебето, за което облеклата ще са предназначени.
Препоръчваме ви, да се включите в безплатното обучение по Шиене в модния дизайн. Не го пропускайте!
Източник: www.pinterest.com
Когато става дума за малко бебе, безопасността е на първо място. Недейте да се спирате на бебешки дрехи с копчета, ципове, джобове, панделки, връзки, възли или каквото и да е друго, което не е функционално, а е излишна декорация. Артикули с камъчета, пайети, копчета и панделки предоставят риск от поглъщане, задавяне и задушаване или увиване около вратчето, ръчичките и крачетата и ги избягвайте на всяка цена, колкото и красиво да изглежда детенцето в тях.
Източник: www.pinterest.com
Като родител от вас зависи да сте запознати с точния размер на вашето дете. Повечето дрехи онлайн и във физическите магазини се предлагат във всички размери. Можете да изберете перфектните бебешки дрехи само ако знаете кой размер е подходящ. Колкото по-малки са децата, толкова по-бързо растат. Никога няма да сгрешите ако избирате дрехи, които са поне един размер по-големи. Така те ще стават на детето и след няколко месеца или поне седмици. Ако купите по-малък размер, те ще са му неудобни за носене, а и за движение. А най-важното за детските дрехи изобщо е те да не ограничават движенията на притежателя им.
Източник: www.pinterest.com
Не забравяйте, че точно както за вас, така е важно и вашето дете да изглежда добре и да привлича погледите на кръг от хора в определени ситуации. Можете да избирате от богато разнообразие на модерни дрехи за поводи или ежедневието като дантелени рокли, красиви гащеризончета, сладки блузки. За почти всяка майка е приятно да види дъщеря си, наподобяваща малка барби или сина си като истински принц.
Източник: www.pinterest.com
Когато избирате бебешки дрехи и търсите точният размер имайте предвид, че трябва да бъде съобразен с теглото на бебето, а не с възрастта. Някои бебета се развиват физически по-бързо или по-бавно от нормата или пък са на границата. Съобразявайте размерите на дрехите спрямо теглото и дължината на вашето собствено бебе, а не броя месеци, които е навършило. Често различните марки имат таблица и за мерките на детето, което улеснява избора на бебешки дрехи.
Източник: www.pinterest.com
Освен безопасността удобството също е водещо при избора на бебешки дрехи. Внимавайте да нямат никакви остри ципове и разхлабени копчета. Особено дрехите за сън трябва да бъдат възможно най-удобни, защото детето прекарва голяма част от времето си в тях. Бебешката кожа е изключително нежна и може да се раздразни лесно.
Обличането и събличането на новородено, а и на вече ходещото бебе може да се превърне в истинско приключение за родителите. Не забравяйте да съобразите преобличането като фактор при избора на бебешки дрехи. Избирайте такива с достатъчно разстояние, през което да минава главата на детето или се закопчават на врата. Те могат лесно да бъдат промушени през главата на бебето и да не му причиняват неудобство. Закопчаване отрлед също е много удобно за родителя. Бебешките дрехи с широки ръкави са за предпочитане в сравнение с тези с тесни.
Източник: www.pinterest.com
Макар и бебешките дрехи да умаляват и да се сменят често, избирайте такива, направени от издръжливи материали, защото ще ви се налага да ги сменяте и перете често. За ваше улеснение се снабдете само с такива, които могат да бъдат изпрани в пералнята. За предпочитане са тези от естествени материали като 100% памук. Те са също и много удобни.
Прочети още
Рисуване върху стъкло
Рисуването върху стъкло е изключително популярно напоследък. Независимо дали го правите за удоволствие или и за да изработите красиви предмети, които ще използвате в дома си и или ще подарите, можете да му се насладите. Но ако ви предстои да се захванете с този занаят за първи път и то самостоятелно може да откриете, че не е толкова лесно, колкото изглежда. Трябва да използвате специална боя, предназначена за рисуване върху стъкло, инструмент, с който поправяте грешките си и е добре да се съобразите с още много съвети. Ще ви представим някои от тях, които да ви улеснят, когато се заемете с първия си проект за рисуване върху стъкло.
Прочетете внимателно етикетът на боята. Внимавайте, далеч не всяка е предназначена за рисуване върху стъкло. Много бои са токсични и не трябва да бъдат използвани върху предмети, които се доближават до храни или напитки, а са само за украсяване на декоративни вещи. Изберете боя, която не само е специално създадена за рисуване върху стъкло, а и е безвредна.
Препоръчваме ви да се включите в безплатното обучение по Рисуване на портрет, където ще научите как да започнете с портрета, какво ви е необходимо и какви са правилата за оформяне на лицето, очите, носа, устата, косата и други. Не го пропускайте!
Източник: www.pinterest.com
Изберете четката си внимателно- синтетичните четки не са толкова добра възможност и е по-добре да се спрете на такава от естествен косъм. Ако е от изкуствен рискувате да остави следи по стъклото, докато натуралната може да побира повече боя върху себе си, което ще направи повърхността по-изравнена и цвета по-плътен.
Недейте да започвате да рисувате избраната картинка директно върху чашата. Първо я изобразете върху хартия. Вземете листа и го увийте около стъкления предмет, например чаша или ваза, за да придобиете представа за реалния размер на обиколката. Изображението върху хартията не бива да е по-голямо от парчето между очертанията, които сте отбелязали при измерването. Когато сте нарисували картинката с молив или маркер ви съветваме да я наложите обратно в стъкления предмет и да използвате тиксо, за да я залепите така ще добиете реална представа за нея без да се налага да отбелязвате от външната страна.
Източник: www.createlet.com
Преди да започнете рисуването върху стъкло е важно да го почистите внимателно. Да да предпазите себе си и дрехите си от мазни, мръсни петна или отпечатъкът на пръстите ви да стане част от дизайна ви препоръчваме да използвате гумени ръкавици.
Внимавайте да не натискате твърде много четката си към стъклото. То няма способността да попива боята и просто ще се размаже по хлъзгавата повърхност. За да го избегнете работете като прилагате съвсем малко налягане.
Рисуването върху стъкло е процес, който изисква повече време за съхнене на боята и ако се положи втори слой твърде скоро, докато първият е влажен рискувате да се напука лесно. За да избегнете наслояването е най-добре да рисувате с един по-дебел пласт.
Можете да потопите клечка за уши в спирт и да я използвате като гумичка, с която да изтриете потенциалните грешки. Ако не сте ги видели в началото или са се получили след като продуктът е изсъхнал, тогава използвайте клечка за зъби, за да премахнете излишната боя.
Източник: www.wikihow.com
Можете да използвате лепяща лента, за да създавате прави линии или дори шаблон, който да запълните с цвят.
След като приключите с рисуването върху стъкло трябва да направите така, че дизайнът ви да се запази върху предмета възможно най-дълго време. Можете да го направите като го “опечете”. Поставете декорираната вещ в студена фурна, след която я загрейте като я включвате на 180 градуса и печете 30 минути. Изключете я, но не взимайте предмета преди да се е изстудил напълно. Ако не се загрява и охлажда постепенно, стъклото просто ще се счупи.
Източник: www.homesthetics.net
Рисуването върху стъкло може да е нещо ново за вас и да ви се струва странно в началото. Съветваме ви да закупите евтини стъклени предмети или стъкла, за да експериментирате и тренирате в началото, докато не го усвоите и не придобиете достатъчно умения и самочувствие. Опитвайте колкото пъти желаете, докато достигнете до желания резултат. Можете да използвате предмета в бита си, да го подарите на любим човек, да го поставите на видно място и да се гордеете с него всеки път, в който го погледнете или дори да поканите приятели, за да си направите парти за рисуване върху стъкло! Важното е през цялото време да се забавлявате.
Прочети още
Фотоапарати с голям зуум
Фотоапаратите с голям зуум са изключително популярни, особено сред онези от вас, които обичат да пътуват и се занимават с такъв тип фотография както полу-професионално, така и любителски. Не заемат толкова много място, защото не са толкова обемисти. Те съчетават стила на DSLR фотоапарата с обектив с голям зуум. Фотоапаратите с голям зуум са добра, а и достъпна тяхна алтернатива. Те предоставят голяма част от същите ръчни функции и настройки, притежават и автоматични такива. Основното е, че имат вграден обектив с голям зуум, който обхваща всичко- от широкоъгълна до супер-телефото фотография. Професионалистите ги определят като да имаш торба, пълна с различни обективи в едно.
Ако и вие сте привлечени от магията, наречена фотография, препоръчваме да се включите в безплатното обучение по Студийна фотография. Не го пропускайте!ю
Източник: www.pinterest.com
Ако искате да пътувате със сравнително малко багаж и да носите само един фотоапарат, който ще ви свърши чудесна пабота за заснемане на спиращи дъха пейзажи, както и животни сред природата, фотоапаратите с голям зуум са решението за вас.
Има две основни разлики между DSLR, CSC и фотоапаратите с голям зуум. Ако вече някои от новите модели DSLR и безогледални притежават 1-инчов сензор, при фотоапаратите с голям зуум то е все още много малък. Това означава, че качеството на изображенията не е толкова високо. Но ако това не е водещото при избора ви, предлагаме тези възможности за най-добри фотоапарати с голям зуум за 2020 година.
Друга разлика е, че при фотоапаратите с голям зуум обективът не може да се махне и смени, той е вграден. Това затруднява заснемането на близък план, защото не можете да използвате макро обектив или пък супер широкоъгълен или такъв, подходящ за условия с ограничена светлина.
Фотоапаратите с голям зуум представляват модели, които са по-професионални от компактните, но не притежават функциите на безогледалните и DSLR фотоапарати. Някои от новите модели притежават множество функционалности и са по-скъпи от другите в категорията си. Те доближават качеството на професионалните фотоапарати по качество на изображението.
Panasonic Lumix FZ300/FZ330
Този модел фотоапарат с голям зуум е подходящ за начинаещи фотографи до такива средно ниво. Сензорът му е 1/2.3 инча широк, притежава 12.1МР. Той е на достъпна цена, която си струва да отделите, ако все още навлизате в полето на фотографията. Той излиза през 2015 година, което го прави стар модел, но това е само във ваша полза. Цената му е по-ниска, а качеството, което създава за изображенията не е такова. Тялото му е устойчиво на мокрене, притежава сензорен екран и електронен обектив. Може да снима видео в 4К формат.
Източник: www.cameralabs.com
Sony Cyber-shot RX1- IV
Този фотоапарат с голям зуум е по-висока ценова категория. Неговият сензор е широк един инч и е с 20.1МР. Той е идеален за фотографи, които оценяват уменията си от до средно до напреднало ниво. Той е изключително мощен, но и по-обемист от типичните фотоапарати с голям зуум. По качество на изображението се доближава до професионалните фотоапарати. Видеото, което заснема е 4К формат.
Източник: www.cnet2.cbsistatic.com
Panasonic Lumix FZ2000/FZ2500
Този фотоапарат с голям зуум също притежава голям, едноинчов сензор и 20.1МР. Цената му е по-достъпна от тази на предходния модел, което го прави подходящ за фотографи на средно и напреднало ниво с по-ограничен бюджет. Той е чудесен избор за тези, които ще го използват най-често в ежедневието.
Източник: www.dpreview.com
Panasonic Lumix FZ1000
Този фотоапарат с голям зуум притежава 16х оптичен зуум, който е по-малък от този на типичните фотоапарати от тази категория, но също има 1-инчов сензор. Подходящ се за снимки на слаба светлина. Автофокусът му е добре развит, притежава електронен визьор и оптична стабилизация на изображението, което намалява клатенето на фотоапарата.
Източник: www.cnet3.cbsistatic.com
Canon PowerShot SX70 HS
Този фотоапарат с голям зуум е типичен представител на тази категория. Притежава по-малък сензор от 1/2.3 инча и 65х оптичен зуум. Има ръчни настройки и много добри функции. Екранът му не е сензорен. Затова пък вграденият Wi-Fi е бонус и причина да се замислите сериозно за този модел, когато правите избора си. Идеален е за екскурзии, дори сафари, където големият зуум е много полезен. Налага се да активирате електронният визьор ръчно, което може да е малко досадно. Притежава система за стабилизация на изображението. Не се справя съвършено при работа в условия с по-малко светлина, но автофокусът е на ниво, а освен това е и много бърз. Този модел е идеален за любители фотографи.
Източник: www.pcmag.com
Прочети още
Фотография на бременни жени
Фотосесията на бременни жени е чудесна възможност да уловите момента, когато жената е най-красива точно преди да стане майка. Специфичното при този тип фотография е, че трябва тя едновременно да се чувства прекрасна, но и да й е удобно. Вероятно тя вече се чувства неудобно физически и фотосесията не трябва да допринася за това. Ако се подготвите внимателно, можете да намалите стресовите ситуации за всички участници. Пригответе план за действие и арсенала си от инструменти и практики. Ще ви представим няколко съвета как да създадете възможно най-добрите кадри, които ще навяват приятни спомени на младото семейство до края на живота.
Най- подходящото време за фотография на бременни жени е между 33 и 36 гестационна седмица. Повечето клиенти сами избират да е след седмия месец. Разбира се консултирайте се предварително с клиента си дали няма допълнителни усложняващи обстоятелства относно периода, в който се извършва фотосесията. Ако дамата очаква близнаци или е склонна към преждевременно раждане, вероятно ще предпочете фотосесията да се извърши по-рано. Бъдете гъвкави и се съобразявайте с нуждите и предпочитанията на всяка бъдеща майка.
Ако имате интерес към фотографията и нейните тънкости, може да се включите към безплатното обучение по Студийна фотография. Не го пропускайте!
Източник: www.pinterest.com
Идеалният обектив, който много професионалисти препоръчват е 50-милиметровият. Той дава възможност за разнообразие от ъгли, композиция и работа при различна светлина. Дългите обективи също могат да предложат добри възможности, а широкоъгълните да обхванат “цялата картина”. Внимавайте обаче с прекалено широките обективи- никоя бременна не иска да изглежда огромна! За добри резултати можете да използвате и обективи, които са 35mm, 50mm, 85mm, 24-70mm, 70-200mm.
Източник: www.pinterest.com
Фотографите са категорични, че красивото буке кара бъдещата майка и корема й да изпъкват върху изображението по неповторим начин. Внимавайте обаче да обхванете и другите важни обекти като бащата или братя и сестри на бъдещото бебе. Това зависи от настройките на фотоапарата, а те зависят от вашата сръчност, теоретични познания и опит. Важното при фотографията на бременни жени е да се вижда колко специален и важен период от живота й е очакването на бебето както за нея самата, така и за цялото й семейство.
Източник: www.pinterest.com
Посъветвайте клиентите си да предоставят някои специални обекти от бременността като снимка от улстразвук, бебешки терлични, предмет с изписано името на бъдещото им дете или друг предмет от бита, с който имат спомени и го свързват с този щастлив период от живота си. Те допринасят за индивидуалността на снимките. Можете да изпратите въпросник към клиентите и да поставите възможността за описание на такива предмети като въпрос. Така няма да ви сварят неподготвени в деня на снимки. Можете вие да дадете предложения в случай, че младото семейство не се сеща за конкретни вещи. Бъдете креативни и подходете различно с всеки клиент.
Източник: www.pinterest.com
Много родители искат в снимката да присъства и другото дете или деца. Това създава допълнителни затруднения, ако са съвсем малки. Не забравяйте да подсигурите занимание за тях, докато мама е заета с кадрите, на които е сама. Ако децата са още почти бебета, помолете майката да повика човек, който да помага- приятелка, леля, баба на детето. По-големите деца могат да бъдат накарани да прегърнат или целунат корема на майката, което предизвиква умиление у всичко. Ако децата не са на възраст, в която можете да ги режисирате, нека просто са близо до майката. Подберете най- подходящите кадри.
Източник: www.pinterest.com
Най-честата поза, в която бременната жена иска да бъде заснета е като си пипа корема. Разрешете й да го прави спокойно, но я насочете да променя позицията на ръцете си. Могат да бъдат под, над корема или едната на едното място, другата на другото. Ако жената е омъжена, съветваме ви отгоре да е лявата ръка, за да се вижда пръстенът. Може едната ръка да бъде разположена върху корема, а другата в косата й. Внимавайте много когато позиционирате бременната жена светлината да не прави така, че тя да изглежда по-голяма, отколкото е. За целта може да прегъне едното си коляно, а когато седи да премести тежестта си върху едното бедро. Заснемете я както в профил, така и фронтално. Не забравяйте и близки планове на корема й. Когато в снимката взимат участие и бащата, братята и сестрите приоритет е не бременната жена, а връзката между тях. Нека всички се докосват. Една подобна фотосесия не може да мине и без снимка, в която всички членове на семейството са поставили ръка върху корема!
Източник: www.pinterest.com
Независимо дали бременната жена е облечена с ежедневно облекло или с дълъг, драматичен сатенен или копринен халакт, най-важният фактор е начинът, по който дрехите й стоят. Облеклото по тялото е много по-подходящо за жена, на която скоро й предстои раждане, а и подчертава корема, който е основната причина за фотосесията. Можете да се запасите с нощници за бременни в различни цветове и материи- дантела, шифон, коприна, от които клиентите ви могат да изберат. По-добре да се снабдите с по-големи, чиято широчина се регулира на гърба. Предупредете бъдещата майка да съобрази дрехите на бащата и ако има на другите си деца със своето облекло, но не трябва да изглеждат като от един и същи комплект. Можете да изпратите примерни идеи на клиентите с това какво е подходящо и какво трябва да избягват на всяка цена, ако искат перфектната фотосесия. Могат и те самите да донесат свои дрехи, сред които заедно да изберете тези, които ще ги представят в най-добра светлина.
Източник: www.pinterest.com
Локацията е много важна при фотографията на бременни жени. Може да се окаже много трудно или дори невъзможно да повторите снимките на друго място след време. Могат да се използват красиви плажове, просторни поля, дори парк. Идеално се получава, когато се снима преди залез слънце, защото тогава светлината е най-топла и могат да се получат истински шедьоври. Възползвайте се от природата около вас, не се страхувайте да лежите по земята или газите във водата, за да създадете най-добрият възможен кадър. Комфортът на бременната жена е това, което трябва да ви ръководи, а не вашият собствен. Не бива да я карате да се изкачва по хълмове или неравности дълго време. Никога не я карайте да прави неща, с които не се чувства удобно или могат да застрашат здравето й.
Най-често фотосесията на бременна жена не трае над един час.
Прочети още
Обзавеждане в Скандинавски стил
Минимализмът може да е модерен, но има изчистен дизайн, който никога няма да излезе от мода. Скандинавският интериорен дизайн използва комбинация от текстури, контрасти и меки нюанси, за да направи елегантните, модерни мебели да се чувстват топли и приветливи. Не е малък подвиг, за да можете да упражнявате сдържаност при избора си на декор, като същевременно все пак успявате, да направите едно пространство да се чувства уютно. Стилът е толкова популярен, защото говори както за нашите подредени тенденции, така и за желанието ни да живеем в приветливи и удобни настройки.
А вие имате ли интерес към интериорния дизайн? Препоръчваме да се включите, към безплатното обучение по Въведение в Интериорния дизайн.
Източник: www.shhoonya.com
Скандинавският интериорен дизайн е известен със своите минималистични цветови палитри, уютни акценти и впечатляващи модерни мебели. Дизайните често играят с естествена светлина, която е гореща стока в скандинавските страни. Високите контрасти са отличителен белег на скандинавския интериорен дизайн. Съвременните мебели, също контрастират с богато украсените архитектурни детайли, които са често срещани в историческите сгради в Северна Европа.
Източник: www.freshome.com
Дори в новопостроените съвременни пространства, модните мебели са от ключово значение. Масите с лалета и лебедовите столове, се затоплят от акценти от дърво и богати тонове от коняк. Скулптурните клони, също помагат пространството да се чувства по-органично. Цветното изкуство рядко се среща в скандинавските интериори, но когато е, често е в графични множества. В трапезарията мебелите често се поддържат прости: столове от средния век и плаващ бюфет. Свещите са отличителен белег на стил hygge и често, се предлагат в обикновени месингови свещници.
Източник: www.home-designing.com
Известно е, че скандинавските домове имат камини в ъгъла на една стая. По този начин устройствата за сядане, често са проектирани съответно. По-малките акцентни столове, са по-близо до камината, докато диваните обикновено са в средата на стаята, оставяйки място за разходка. Топлите дървесни тонове и нюансите на сепия, са популярни в скандинавския интериорен дизайн, тъй като те правят една стая да се чувства слънчева и светла, без да използва преодоляващи ярки цветове.
Източник: www.decoholic.org
Шведите и датчаните са квалифицирани в слоенето на постелки, по най-приветлив начин. Това често включва смес от ленени чаршафи, вълнени одеяла и малка колекция от възглавници за акцент, често в заглушени нюанси на тон. Когато цветът се използва в скандинавските интериори, той често е в малки изблици или ярки нюанси – почти в стил галерия. Макар и да гледат повече на модерната страна, скандинавските интериори често разполагат с комбинация от периоди и стилове, за да направят пространството да се чувства многопластово и уютно.
Източник: www.overstock.com
Освен това скандинавският интериорен дизайн, често се влияе от връзка с природата, която съчетава естествени форми, абстракция и използването на естествени елементи. Повечето страни в скандинавския регион, имат климат с изключително студени температури. По този начин използването на топъл текстил, е обичайно за скандинавския декор на дома. Тези текстилни изделия могат да се предлагат под формата на хвърляния и килими, които са направени от вълна, овчи кожи или мохер. Аксесоарът с топъл текстил, е чудесен начин да направите скандинавската всекидневна, да се чувства уютно и топло, особено през зимата.
Източник: www.realhomes.com
Скандинавският интериорен дизайн е свързан с простотата. Ето защо, когато става въпрос за декориране на скандинавска всекидневна, винаги избирайте онези декоративни акценти, които имат прости дизайни. Може би, можете да украсите масата на хола си с елегантни керамични вази. За да добавите текстура и фин цвят към вашия скандинавски интериор, украсете дивана си с хвърляни възглавници, които имат прости геометрични щампи.
Скандинавският дизайн използва дървени елементи не само в подовата настилка, но и в мебелите и телата. Така една скандинавска къща, обикновено разполага с дървени масички за кафе и столове за своите мебели. Въпреки това, неотдавнашната тенденция в скандинавския стил на декориране, съчетава използването на метални облицовки и дървени елементи. Например, медни пръстени и месингови висулки са инсталирани на дървен таван, за да добавят блясък на цялото пространство.
Източник: www.architectureartdesigns.com
Помислете за декориране на вашата скандинавска всекидневна, със стайни растения и свежи цветя. В скандинавския регион улиците често са облицовани с цветни тротоари, продаващи свежи цветя и лалета във всеки цвят. Следователно вашият скандинавски дизайн трябва да включва флорални елементи и свежи цветя.
Има специална цветова палитра, която е свързана със скандинавския декор и това включва нюансите на сиви, бели, кафяви и черни. Затова при декорирането на скандинавски хол, се съсредоточете върху използването на тези неутрални цветове, за да създадете чист и успокояващ ефект на вашия скандинавски дизайн на дома. В типичния скандинавски декор за дома, стените често са боядисани в бяло, за да изпъкнат мебелите и декоративните парчета.
Източник: www.nimvo.com
Една от най-важните характеристики на скандинавския интериорен дизайн е да се гарантира, че пространството е без затруднения. Следователно трябва да се избягва ненужното струпване и пространствата за съхранение трябва, да бъдат организирани интелигентно. Що се отнася до скандинавския декор, трябва да се спазва мантрата „по-малко е повече“, за да изглежда пространството по-малко претрупано и по-визуално релаксиращо.
Подовата настилка обикновено е направена от леки твърди дървесни материали, или в естествения си светъл цвят, или боядисана в бяло. Ламинираната светла настилка, е чудесна идея за вашия скандинавски дизайн. Настилката може да направи всяка скандинавска къща, да изглежда по-ярка и просторна, като същевременно излъчва по-приветлива атмосфера. За да осигурите повече топлина под краката през студения зимен сезон, подовете в банята могат да бъдат монтирани с отопляеми плочки.
Източник: www.homebnc.com
За да не се блокира светлината, скандинавският дизайн трябва да се поддържа до минимум. Ако трябва да използвате покрития за прозорци за скандинавския си декор, изберете леки тъкани, като чисти завеси. Повечето скандинавски къщи се радват на дневна светлина само за седем часа на ден. По този начин, начинът на използване на осветлението е много важен при скандинавския интериорен дизайн. Осветлението се счита за източник на живот и скандинавският декор, трябва да има различни форми на осветление, за да осигури адекватна осветеност в цялото пространство. Осветлението, също настройва настроението в скандинавски дизайн на дома. Използвайте модерно осветление с промишлен дизайн, като стенни брада и висулки.
Източник: www.nimvo.com
Когато става въпрос за използването на мебели в скандинавски дизайн, трябва да са очевидни чистите линии. Масите, столовете, диваните и останалата част от скандинавския декор, трябва да имат модерно докосване с гладки и заоблени ръбове. Скандинавският дизайн, също се характеризира с иновативното и функционално използване на пространството. Тези пространства за съхранение са иновативни и спестяващи пространство и придават визуален интерес на пространството.
Прочети още