ТОП 10 книги за фотография, който ще подобрят вашите умения.
Ако нямате голям опит с фотографията, силно ви препоръчваме безплатен видео курс по Студийна фотография на Дизайнерската академия към Нет Ит. Той е достъпен след кратка регистрация на този адрес: https://designacademy.bg/index.php?q=free&id=8 След като преминете през него, ще имате отлична база, която да наградите в посока портретна фотография.
Книгите са средство, чрез което всеки човек има достъп до конкретна информация.
В настоящата статия, ще Ви представим водещите книги във фотографията, който биха били полезни на всеки начинаещ фотограф.
Започнете отначало чрез полагането на Основи.
Отличната фотография изисква силни основи. Тези книги ще гарантират, че знаете точно как да използвате камерата си правилно.
Ако се борите да направите това, прочетете тези книги. Уверяваме ви, че скоростта, с която ще се научите, значително ще се увеличи.
„Пълна цифрова фотография“ с автор Бен Лонг.
Тази книга ви води през всеки аспект на цифровата фотография. От снимане, пост-продукция и накрая отпечатване. Това ще ви помогне да овладеете теорията и необходимите технически умения на добър фотограф.
В лесен за разбиране формат, това е пълният пакет. Има и глава за бонус, която ще ви помогне да изберете правилния цифров фотоапарат, така че това е чудесно място да започнете, преди да сте го закупили.
„Основна фотография на Лангфорд: Ръководството за сериозни фотографи” – Майкъл Лангфорд
В тази книга ще научите всичко. Не само как се формират изображенията, но и как да контролираме това, което улавяте. От най-добрия тип камера и обектив за вашата работа до принципите и оборудването, необходими за голямо осветление.
Ще научите как да създадете рамка, да измерите експонацията и как да редактирате, организирате и съхранявате вашите цифрови изображения.
И накрая, ще научите как да отпечатвате, завършвате и представяте вашите снимки. Освен това, това ви помага да разберете как да забележите работата си.
“Life Ръководство за цифрова фотография“ – Джо МакНали
В тази книга се обяснява как най-добре да се възползвате от това, което е направено и може да направи вашата камера. Той също така ви помага да разберете кога е разумно да надхвърлите камерата си и да включите допълнителни ефекти.
Това, което е полезно е малкият надпис на всяка снимка. Той ви показва настройките, необходими за създаването на всяко изображение. Познаването на f-stop, скоростта на затвора и ISO може наистина да ви помогне да разберете как са били заснети изображенията.
Това ясно обяснява как да пренесете вашата фотография на следващото ниво.
„Разбиране на експозицията“ – Браян Питърсън
С повече от 350 000 продадени копия, „Understanding Exposure“ демистифицира сложните концепции за експозиция за безброй фотографи.
В своя лесен за разбиране стил, авторът Брайън Питърсън обяснява връзката между блендата и скоростта на затвора. Това включва как да се постигнат успешни експозиции в привидно трудни ситуации.
С новата информация за баланса на бялото, светкавицата, HDR и други, тази актуализирана класика ще ви вдъхнови да спрете да отгатвате и да контролирате настройките си.
Използвайте тази книга за по-добри снимки по всяко време, навсякъде, с която и да е камера.
„Камера: История на фотография от дагеротипа към цифровата“ – Тод Густавсон
Това е история не на иконични образи, а по-скоро на машините, които са ги направили възможни. Големите разработки се обсъждат от най-ранните мокри камери на камерата към фотоапаратите, използвани от НАСА на Луната.
Подробните надписи предоставят и техническа информация, за да задоволят ентусиастите, както и погледа на личността на тези, които са създали камерите.
В книгата има и над 350 цветни илюстрации.
Състав и техника
След като разберете какво правите, това е следващата стъпка към правенето на невероятни снимки. Научете какво прави снимките страхотни, а след това как да ги приложите в собствените си снимки.
Научих много от тези книги. Може да има много информация, която да се приеме веднага. Но когато го овладеете, снимките ви ще се подобрят драстично.
„Окото на фотографа“ – Майкъл Фрийман
Дизайнът е най-важният фактор за създаването на успешна снимка. Тя ви помага да работите върху способността си да виждате потенциала за силна картина, след което организирате графичните елементи в ефективен, завладяващ състав.
Това винаги е било едно от ключовите умения за правене на снимки.
„Умът на фотографа“ – Майкъл Фрийман
Естеството на фотографията изисква от зрителя да бъде постоянно заинтригуван и изненадан от нови образи и различни интерпретации – повече, отколкото във всяка друга форма на изкуство.
Целта на тази книга е да отговори на въпроса „какво прави една голяма снимка?“ Тя изследва начините, по които топ фотографи постигат тази цел отново и отново.
Като се ровите по-дълбоко в тази тема, Умът на Фотографа ще ви даде безценни знания.
Включена е информация за избягване на клише; цикличността на модата, стила и маниера; светлина; и дори как да се справят с неочакваното.
„Моментът, в който натиска: Снимка от един от най-добрите стрелци в света“ – Джо МакНали
В тази книга ще видите блестящите изображения на Джо. Те перфектно илюстрират различни техники (ще разпознаете много от неговите снимки от кориците на списанията).
Ще получите представа за историята на това, което е направено, включително и какво оборудване е използвано (обектив, f / stop, осветление, аксесоари и т.н.).
Освен това ще получите полезни знания за предизвикателствата, които всеки тип проект носи. Тази книга е чудесна, ако искате да създадете подобна снимка.
„Творческо черно и бяло“ – Харолд Дейвис
Черно-бялата фотография поставя уникални предизвикателства. Основното е, че контрастът, осветлението и композицията придобиват по-голямо значение, когато цветът не насочва окото.
Известният фотограф Харолд Дейвис обяснява тези елементи. Освен това той демонстрира основните правила на черно-бялата фотография, както и кога и как да ги нарушава.
Той пробива сложността на тази фотографска среда. Освен това той изследва възможностите за черно-бели изображения и показва как да се възползва от всеки от тях.
„Дневниците на горещата обувка“ – Джо Макнали
Черно-бялата фотография поставя уникални предизвикателства. Основното е, че контрастът, осветлението и композицията придобиват по-голямо значение, когато цветът не насочва окото.
Известният фотограф Харолд Дейвис обяснява тези елементи. Освен това той демонстрира основните правила на черно-бялата фотография, както и кога и как да ги нарушава.
Той пробива сложността на тази фотографска среда. Освен това той изследва възможностите за черно-бели изображения и показва как да се възползва от всеки от тях.
Ако искате да нучите практическата част от фотографията, запишете курс по фотография в Design Academy към Нет Ит. Ще имате възможност да придобиете най-ценните умения във фотографията с професионално обучение в 2 семестъра изпълнени, както с теория, така и с практика. Посетете сайта на Design Academy или се обадете а телефон:0700 16 004 и започнете своето професионално развитие в най-кратки срокове, за да станете успешен фотограф.
